Từ đêm diễn đông kín đến một thị trường đang mở rộng
Đại nhạc hội là chương trình biểu diễn âm nhạc quy mô lớn, kết hợp nghệ thuật sân khấu với trải nghiệm tập thể và có thể tạo tác động vượt khỏi phạm vi giải trí, lan sang du lịch, dịch vụ và hoạt động sáng tạo. Sức hút của loại hình này đang trở thành một phép thử về khả năng phát triển công nghiệp văn hóa.
Năm 2025, thị trường âm nhạc trực tiếp tại Việt Nam bùng nổ với nhiều concert thu hút hàng chục nghìn, thậm chí hàng trăm nghìn lượt khán giả; Hà Nội và Thành phố Hồ Chí Minh có chương trình hết vé chỉ sau thời gian ngắn mở bán. Đà tăng trưởng không chỉ đến từ concert quốc tế: đại nhạc hội trong nước và chương trình nghệ thuật được đầu tư bài bản cũng đang kéo công chúng đến sân khấu. Đây không phải cơn sốt vé đơn thuần. Khán giả ngày càng tìm kiếm trải nghiệm có chất lượng, từ nội dung đến âm thanh, ánh sáng và công nghệ trình diễn. Nếu thị trường đáp ứng được kỳ vọng ấy, biểu diễn trực tiếp có thể hình thành thói quen tiêu dùng văn hóa mới và tạo nền khách hàng ổn định hơn cho nghệ sĩ lẫn đơn vị tổ chức.
Giá trị của concert nằm cả ngoài khán đài
Một đêm nhạc lớn không chỉ tạo doanh thu từ vé. Khán giả đến từ tỉnh, thành khác hoặc nước ngoài còn cần di chuyển, lưu trú, ăn uống, mua sắm và tham quan; vì thế, concert có thể kéo theo một chuyến du lịch hoàn chỉnh. Hai đêm Blackpink tại sân vận động quốc gia Mỹ Đình năm 2023 cho thấy quy mô hiệu ứng ấy: Hà Nội đón hơn 170.000 lượt khách du lịch, gồm khoảng 30.000 khách quốc tế, và tổng thu du lịch trong dịp này ước đạt 630 tỷ đồng. Con số đó là tổng thu từ du lịch, không phải doanh thu bán vé hay khoản thu trực tiếp của chương trình.
Đại nhạc hội BIGBANG tại Hà Nội ngày 24 và 25/10/2026 tiếp tục cho thấy sức hút có thể chuyển thành nhu cầu đi lại: khoảng 90.000 lượt khán giả trong nước và quốc tế tham dự; riêng dịp 23–24/10, Thủ đô đón khoảng 220.000 lượt khách du lịch, tăng 15,6% so với tuần trước, còn tổng thu du lịch ước khoảng 750 tỷ đồng. Người hâm mộ có thể đi hàng trăm kilômét, đặt phòng trước và dành thêm ngày khám phá điểm đến. Bởi vậy, đánh giá thành công chỉ bằng khán giả lấp đầy sân vận động là bỏ qua phần đáng kể của giá trị kinh tế.
Hà Nội có lợi thế, nhưng cần xây thị trường quanh năm
Hà Nội có chiều sâu văn hóa, sức hấp dẫn du lịch, kết nối quốc tế và lượng công chúng đủ lớn để mở rộng thị trường biểu diễn. Concert Blackpink năm 2023 là dấu mốc; đến năm 2026, hai đêm diễn BIGBANG cho thấy Thủ đô tiếp tục thu hút nghệ sĩ và khán giả quốc tế. Nhưng một vài đêm diễn thành công chưa đủ để tạo ngành. Thành phố cần hạ tầng tổ chức phù hợp, nhân lực chuyên nghiệp, năng lực bảo đảm an toàn và cơ chế thuận lợi để nhà sản xuất đưa chương trình đến thường xuyên. Liên kết với di sản, ẩm thực và dịch vụ du lịch cũng cần được thiết kế thành sản phẩm cụ thể, thay vì trông chờ hiệu ứng tự phát sau đêm diễn.
Thành phố đặt mục tiêu đưa công nghiệp văn hóa lên vị trí ngành kinh tế mũi nhọn, với tỷ trọng đóng góp vào GRDP khoảng 5% năm 2026, hướng tới 8% năm 2030, 10% năm 2035 và 12% năm 2045. Đây là định hướng đáng chú ý, nhưng muốn đạt được thì không thể chỉ mời thêm ngôi sao quốc tế. Cần phát triển các thương hiệu lễ hội âm nhạc thường niên, nuôi dưỡng chương trình trong nước và kết nối biểu diễn với tham quan di sản, ẩm thực, trải nghiệm địa phương. Khi sự kiện tạo việc làm cho nghệ sĩ, nhà sản xuất, doanh nghiệp kỹ thuật và dịch vụ, sức nóng sân khấu mới chuyển thành năng lực sản xuất văn hóa của thành phố.
Từ sức nóng nhất thời đến năng lực văn hóa lâu dài
Concert quốc tế giúp thành phố chứng minh sức hút, còn đại nhạc hội Việt Nam tạo cơ hội để nghệ sĩ và nhà tổ chức trong nước phát triển sản phẩm có bản sắc. Hai hướng này cần song hành: một bên mở rộng giao lưu và thu hút khán giả mới, bên kia bồi đắp nội dung, kỹ năng tổ chức và thương hiệu nội địa. Các chương trình nghệ thuật quy mô lớn đã tạo thêm việc làm cho doanh nghiệp sự kiện và nhà cung cấp thiết bị sân khấu, âm thanh, ánh sáng; đó là mắt xích quan trọng của công nghiệp biểu diễn, không phải phần phụ bên lề.
Thước đo đúng không phải chỉ là một sân vận động kín chỗ hay lượng khách tăng trong vài ngày, mà là thị trường có hoạt động đều đặn, doanh nghiệp có thể đầu tư dài hạn và nghệ sĩ có thêm không gian sáng tạo. Muốn vậy, Hà Nội phải phối hợp văn hóa, du lịch, giao thông, hạ tầng và an toàn sự kiện, đồng thời biến lợi thế di sản thành trải nghiệm có sức cạnh tranh. Đại nhạc hội có thể là động lực mới cho công nghiệp văn hóa, nhưng chỉ khi thành phố xây được cả hệ sinh thái phía sau sân khấu.
