Một đêm nhạc tưởng nhớ biến tình khúc Phú Quang thành hiện tại
Đêm nhạc tưởng nhớ “Phú Quang – Còn mãi một tình yêu” là chương trình nghệ thuật được tổ chức để tái sinh những tình khúc Phú Quang trong hiện tại, nơi các thế hệ nghệ sĩ và khán giả cùng bước vào miền ký ức Hà Nội, tình yêu và nỗi nhớ qua một ngôn ngữ âm nhạc vừa quen thuộc vừa đương đại.
Điều quan trọng nhất ở đêm nhạc này không phải là hoài niệm, mà là cách hoài niệm được làm mới. Chương trình diễn ra lúc 20h ngày 12/10 tại Nhà hát Hồ Gươm, Hà Nội, đúng một ngày trước sinh thần nhạc sĩ và đúng 5 năm sau khi ông rời cõi tạm. Đây không chỉ là một đêm nhạc tưởng nhớ, mà là tuyên ngôn rằng những giai điệu Hà Nội của ông vẫn còn đủ sức đối thoại với hôm nay. Theo các tư liệu chương trình, “Còn mãi một tình yêu” được thực hiện như một cách để giá trị âm nhạc của ông tiếp tục được cất lên và trao truyền tới công chúng hiện tại. Vì thế, mỗi bài hát trong đêm diễn được đối xử như một thực thể sống, có quyền thay đổi, có quyền tiếp tục lớn lên cùng khán giả mới.
Ba người con và trách nhiệm giữ lửa di sản nhạc sĩ
Nếu âm nhạc là phần linh hồn của tình khúc Phú Quang, thì ba người con chính là những người đang giữ cho linh hồn ấy không bị đóng khung vào quá khứ. Với họ, đêm nhạc tưởng nhớ không phải “lễ giỗ âm nhạc”, mà là thời điểm chính thức nhận lấy trách nhiệm trọn vẹn với di sản nhạc sĩ.
Nguyễn Trinh Hương – con gái cả – đảm nhiệm vai trò chỉ đạo nghệ thuật, định hướng toàn bộ tinh thần âm nhạc của chương trình; Nguyễn Giáng Hương phụ trách biên tập, xây dựng nội dung tác phẩm và tổ chức sản xuất; còn Nguyễn Phú Vương thiết kế hình ảnh, kiến tạo ngôn ngữ thị giác thống nhất. Họ tuyên bố rằng năm 2026 là dấu mốc khi ba chị em chính thức tiếp nhận toàn bộ di sản âm nhạc của cha và coi đó là một trách nhiệm, không chỉ là thủ tục pháp lý. Ba người con, ba công việc khác nhau nhưng cùng một mục tiêu: gìn giữ tinh thần âm nhạc, đưa di sản ấy đến với công chúng bằng tinh thần đương đại mà vẫn trọn vẹn sự trân trọng.
Thanh Lam, Bảo Yến, Hồng Nhung: ba giọng nữ và ba cách đọc lại tình yêu
Sức sống mới của những tình khúc Phú Quang ở đêm nhạc này phần lớn đến từ cách ba giọng ca nữ – Bảo Yến, NSND Thanh Lam, Hồng Nhung – đối thoại với nhạc của ông. Họ không hát để “minh họa” ký ức, mà để tranh luận với ký ức, để cho thấy mỗi thời đại có một cách đọc lại tình yêu khác nhau.
Đêm nhạc quy tụ những giọng ca từng gắn bó sâu sắc với sáng tác của ông: danh ca Bảo Yến, NSND Thanh Lam, Hồng Nhung, cùng NSND Tấn Minh, Trọng Tấn và Thùy Dung. Sự trở lại của Bảo Yến và Thùy Dung là cuộc gặp lại với những tiếng hát từng góp phần định hình diện mạo nhiều ca khúc ông trong các giai đoạn trước, trong khi Thanh Lam, Hồng Nhung, Tấn Minh và Trọng Tấn tiếp tục kể các câu chuyện về Hà Nội, tình yêu, ký ức bằng cảm nhận riêng. Khi những giai điệu Hà Nội vang lên qua ba nữ nghệ sĩ, người nghe có thể cảm nhận rõ: đây không phải bản sao của những bản thu cũ, mà là những diễn giải mang cá tính, làm cho di sản nhạc sĩ vẫn mở, vẫn chuyển động.
Giai điệu Hà Nội giữa giao hưởng và hơi thở đương đại
Một điểm then chốt khiến đêm nhạc vượt lên khuôn mẫu hoài niệm là quyết định để hai lớp ngôn ngữ âm nhạc cùng tồn tại. Phần giao hưởng và phần ca khúc phối mới không cạnh tranh nhau; chúng hợp thành hai mặt của cùng một tình yêu, làm rõ chiều sâu tư duy và sự linh hoạt trong âm nhạc Phú Quang.
Dưới sự chỉ huy của nhạc trưởng Trần Nhật Minh, Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam làm nổi bật chiều sâu khí nhạc, tư duy giao hưởng trong các tác phẩm của ông, trong khi các ca khúc quen thuộc được nhạc sĩ Trần Việt Anh hòa âm với hơi thở đương đại như một cách tiếp nối đầy trân trọng di sản ấy. Bên cạnh đó là saxophone Trần Mạnh Tuấn, ban nhạc Black Rose, tạo nên một trường âm thanh mở, đưa giai điệu Hà Nội ra khỏi khung “tiết mục kinh điển”. Trên sân khấu, đạo diễn Phạm Hoàng Nam dựng nên “Căn phòng ký ức”, nơi khán giả không chỉ nghe nhạc mà bước vào thế giới của ông qua ánh sáng, mỹ thuật, hình ảnh và chuyển động. Nhờ vậy, những bài hát cũ không bị đóng băng mà trở thành trải nghiệm sống động.
Di sản còn mãi một tình yêu trong ký ức nhiều thế hệ
Sau tất cả, ý nghĩa lớn nhất của đêm nhạc không nằm ở danh sách ca khúc hay tên tuổi nghệ sĩ, mà ở việc nó trả lời câu hỏi: di sản nhạc sĩ sẽ sống thế nào khi ông không còn hiện diện. Câu trả lời, qua phản ứng của khán giả nhiều thế hệ, là âm nhạc ấy đã bước qua ranh giới thời gian.
Năm năm kể từ ngày ông rời xa cõi tạm, những giai điệu ông để lại vẫn sống trong ký ức nhiều thế hệ, tiếp tục ngân vang cùng tình yêu Hà Nội; các tác phẩm đã trở thành một phần ký ức chung, gợi về những vùng hoài niệm êm đềm trong đời. Những ca khúc viết về Hà Nội, tình yêu, nỗi nhớ, những cuộc gặp gỡ và chia ly vẫn tìm thấy sự đồng điệu ở người nghe từ thuở thanh xuân cho tới thế hệ khán giả trẻ chưa từng gặp ông. “Còn mãi một tình yêu” vì thế không khép lại ở phút cuối cùng của đêm diễn. Nó mở ra một cam kết: gia đình và những nghệ sĩ như Thanh Lam Bảo Yến, Hồng Nhung sẽ tiếp tục đưa tình khúc Phú Quang đi xa hơn, để mỗi lần vang lên, chúng lại tái sinh trong một trái tim khác.
