‘Nghe hồn sông núi’ – khi cuộc thi trở thành bản đồ ký ức Việt
Chuông vàng vọng cổ 2026 là cuộc thi tìm kiếm giọng ca cải lương truyền thống, nơi các thí sinh vòng chung kết thể hiện bài bản vọng cổ lẫn trích đoạn sân khấu để tôn vinh di sản nghệ thuật Nam Bộ thông qua cạnh tranh chuyên nghiệp trên sóng truyền hình, hướng đến việc nối tiếp lớp nghệ sĩ kế thừa cho sân khấu cải lương. Trong đêm chung kết 2 HTV tối 13-9 tại Nhà hát Truyền hình, Top 7 thí sinh đã tranh tài với chủ đề ‘Nghe hồn sông núi’, biến sân khấu thành một bản đồ ký ức văn hóa Việt. Đây không chỉ là một vòng loại thuần túy, mà là bài kiểm tra bản lĩnh: ai giữ được hồn cốt quê hương trong giọng ca, người đó mới xứng đáng tiến gần đến Chuông vàng vọng cổ 2026.
Ba đội huấn luyện, bảy câu chuyện quê hương và bài học về bản lĩnh sân khấu
Điểm đáng chú ý của chung kết 2 là cấu trúc thi theo ba đội huấn luyện, mỗi đội gắn với một nghệ sĩ tên tuổi: Nghệ sĩ Nhân dân Hồ Ngọc Trinh, Nghệ sĩ Ưu tú Võ Minh Lâm và Nghệ sĩ Ưu tú Ngọc Đợi. Bảy thí sinh – Võ Thị Bé (Cà Mau), Trần Văn Khiêm và Huỳnh Kim Tho (An Giang), Nguyễn Phú Yên (Cà Mau), Nguyễn Thị Mỹ Duyên (Đồng Tháp), Trần Trí Khang (Khánh Hòa), Huỳnh Văn Tánh (Tây Ninh) – được chia vào ba đội, mỗi người trình bày một bài vọng cổ trọn vẹn cùng nghệ sĩ khách mời từng bước ra từ chính cuộc thi này. Đây là mô hình “sư đồ” khá thông minh: truyền nghề ngay trong cuộc thi, để thí sinh không chỉ thi giọng mà học cách làm nghề. Thông qua từng bài ca, họ phải chứng minh mình hiểu và truyền tải giá trị truyền thống bằng ngôn ngữ cải lương truyền thống, chứ không chỉ dừng ở mức phô diễn kỹ thuật.
Khi hồn quê quyết định tấm vé: năm người đi tiếp, hai người dừng lại
Kết quả chung kết 2 khẳng định đây là cuộc chơi khắt khe hơn là một đêm trình diễn cho vui. Năm thí sinh được chọn bước tiếp vào vòng trong là Võ Thị Bé, Trần Văn Khiêm, Nguyễn Thị Mỹ Duyên, Huỳnh Kim Tho và Huỳnh Văn Tánh. Sau vòng này, họ có một tuần tập luyện trước khi bước vào đêm chung kết 3 tại Nhà hát Truyền hình HTV, nơi Chuông vàng vọng cổ 2026 sẽ tìm ra chủ nhân danh hiệu cao nhất. Việc ban giám khảo – gồm Nghệ sĩ Nhân dân Phượng Loan, Nghệ sĩ Nhân dân Trọng Phúc và Nghệ sĩ Ưu tú Kim Phương – không chỉ chấm hát, diễn, phong cách mà còn chất vấn thí sinh về điều họ muốn người xem nhớ về quê hương, về niềm tự hào và giá trị vùng miền cho thấy tiêu chí rất rõ: giọng ca phải gắn với ý thức gìn giữ bản sắc. Nói cách khác, chỉ kỹ thuật thôi là chưa đủ để trụ lại sân chơi này.
Trần Trí Khang, Nguyễn Phú Yên và ranh giới mong manh giữa cá tính với phong độ
Hai cái tên dừng bước sau đêm thi là Trần Trí Khang và Nguyễn Phú Yên, những giọng ca không hề yếu nhưng thua ở phong độ và độ phù hợp trong khoảnh khắc quyết định. Với Trí Khang, giám khảo Trọng Phúc nhìn nhận anh sở hữu một giọng hát rất đặc biệt, mang hơi ca mộc mạc, xưa cũ gợi nhớ các tài danh như Thanh Sang, Điền Tử Lang, nên nhanh chóng được xem là “phát hiện” của mùa giải. Nhưng trong đêm 13-9, cách hát của anh bị cho là “lạ”, mất đi nét chân phương vốn là sở trường, khiến câu vọng cổ bị chao, hụt hơi, chinh dây, nhịp song lang thiếu uyển chuyển. Nhược điểm của Khang – sự rụt rè, thiếu kinh nghiệm sân khấu, màu giọng còn một gam, thiếu độ bứt phá mà một Chuông vàng cần có – đã hiện rõ đúng lúc không nên hiện. Đây là minh chứng rằng cá tính nghệ thuật nếu không được kiểm soát bằng bản lĩnh sân khấu sẽ rất dễ bị xem là lệch tông thay vì độc đáo.
Ý nghĩa của một lần dừng bước và thông điệp cho những ai yêu cải lương
Dù Trí Khang và Phú Yên dừng chân, câu chuyện của họ cho thấy Chuông vàng vọng cổ 2026 không chỉ là cuộc thi thắng thua ngắn hạn. Với Khang, lợi ích lớn nhất là anh đã “bước ra ánh sáng”, được nhiều khán giả biết đến và say mê giọng hát giàu chất ký ức, đến mức dù giám khảo chỉ ra lỗi, người mê cải lương vẫn đắm chìm trong từng câu vọng cổ của anh. Như một nhận định đáng nhớ: “Tin rằng nếu Khang vẫn tiếp tục giữ đam mê, nếu ai đó nhìn thấy tiềm năng và khai thác đúng chất, Khang sẽ là gương mặt mới có thể phát huy ở những vai diễn phù hợp”. Với khán giả yêu cải lương truyền thống, chung kết 2 HTV lần này nhắc lại một điều giản dị: di sản chỉ sống được khi có những thí sinh vòng chung kết dám đem cả hồn quê, đời sống và cá tính mình đặt lên sân khấu. Những ai theo dõi hành trình này không chỉ xem một gameshow, mà đang chứng kiến một thế hệ nghệ sĩ cải lương mới hình thành.
