Thanh Âm Việt Nam: Bước ngoặt để V-Pop kể câu chuyện của mình với châu Á
“Thanh Âm Việt Nam - The Sound of Vietnam” là một chương trình tuyển chọn ca khúc kiêm IP âm nhạc được xây dựng riêng cho hành trình tìm kiếm bài hát và phần trình diễn đại diện Việt Nam tại Eurovision Song Contest Asia, nơi năm đội ngũ sáng tạo cùng một nghệ sĩ duy nhất sẽ phát triển năm ca khúc mới và tranh suất bước ra sân khấu khu vực.
Điểm đáng nói không phải ở chuyện “đi thi cho có mặt”, mà ở cách Việt Nam chọn kể câu chuyện âm nhạc của mình. Thanh Âm Việt Nam giữ vai trò National Selection Show, tức mọi thứ – từ sáng tác, sản xuất âm nhạc đến hoàn thiện sân khấu – đều xoay quanh một mục tiêu: chọn ra ca khúc có khả năng cạnh tranh thật sự tại Eurovision Song Contest Asia 2026. Đêm Tuyển chọn Bài hát Việt Nam dự kiến phát sóng trực tiếp lúc 21h30 ngày 3/10/2026 trên VTV3, và ca khúc chiến thắng sẽ đại diện Việt Nam tại cuộc thi diễn ra ngày 14/11/2026 tại Thái Lan. Đây không còn là một gameshow giải trí đơn thuần, mà giống tuyên ngôn: V-Pop muốn bước vào cuộc chơi quy chuẩn quốc tế.
5 đội ngũ sáng tạo: 5 màu sắc, một mục tiêu chung
Ở tầng cốt lõi, Thanh Âm Việt Nam đặt các nhạc sĩ V-Pop trước một bài toán khó: làm sao giữ bản sắc mà vẫn theo kịp thẩm mỹ Eurovision. Chương trình quy tụ Giám đốc Âm nhạc Huy Tuấn, người có nhiệm vụ “kết nối 5 đội với cùng một mục tiêu nhưng không áp đặt một công thức âm nhạc duy nhất”. Điều này mở đường cho đa dạng phong cách: Pop, R&B, Hip-hop, Electronic và các chất liệu văn hóa Việt đều được khuyến khích đưa vào quá trình sản xuất âm nhạc.
Năm đội ngũ sáng tạo gồm S•HUBE, VIZA, TINLE, HIGHLUA và M1 MUSIC. Theo mô hình này, một nghệ sĩ đại diện sẽ làm việc với cả 5 đội – mỗi đội phát triển một ca khúc mới, thử nghiệm và hoàn thiện phần trình diễn riêng, trước khi cùng bước vào Đêm Tuyển chọn Bài hát Việt Nam. Đây là cách thiết kế mang đậm tinh thần Eurovision: đặt sự cạnh tranh sáng tạo lên hàng đầu, để khán giả chứng kiến một quy trình “từ demo đến sân khấu” thay vì một sản phẩm làm sẵn. Với khung format này, V-Pop có cơ hội soi lại khả năng của mình ở những điều Eurovision đánh giá cao: cấu trúc ca khúc, khoảnh khắc cao trào và tính kể chuyện.
Dàn hit-maker nội địa: Những cái tên đứng sau loạt hit V-Pop bước ra ánh sáng
Thanh Âm Việt Nam là dịp hiếm hoi khán giả được nhìn thẳng vào các hit-maker Việt Nam – những người thường đứng sau tên tuổi ca sĩ. S•HUBE quy tụ producer, music director DUONGK và songwriter HAROSÉ: DUONGK có gần 20 năm hoạt động, từng góp mặt trong các sản phẩm như “Bùa Yêu”, “Đi Đu Đưa Đi”, “Phù Đổng Thiên Vương” và “Người Miền Núi Chất”, còn HAROSÉ là thế hệ singer/songwriter trẻ với các ca khúc “Ướt Lòng”, “Bảo Bối” và “Viết Tiếp Câu Chuyện Việt Nam”.
VIZA là cái bắt tay giữa producer DUY VŨ – tốt nghiệp Nhạc viện TP.HCM chuyên ngành Piano Jazz - Pop - Rock - Technology – và BÁ VƯƠNG, singer/songwriter đa lĩnh vực theo đuổi Pop, Rap, EDM, R&B cùng chất liệu văn hóa Việt. TINLE kết hợp cùng songwriter JIN, mang theo kinh nghiệm sản xuất âm nhạc cho Tóc Tiên, Sơn Tùng M-TP, SOOBIN, Binz, Phương Ly, Karik, Vũ Cát Tường, Da LAB và nhiều chương trình như “Rap Việt”, “Anh Trai Vượt Ngàn Chông Gai”, “Anh Trai ‘Say Hi’”, “Em Xinh ‘Say Hi’”. HIGHLUA gồm producer, arranger THO BEAT và singer/songwriter ROSS NETTY, theo đuổi Hip-hop, Pop, R&B và Electronic, với kinh nghiệm làm Giám đốc âm nhạc ở các sân chơi sắc đẹp. Theo các nguồn tin, chương trình quy tụ “5 đội ngũ sáng tạo với 5 màu sắc âm nhạc khác biệt sẽ chính thức hội tụ trong Thanh Âm Việt Nam - The Sound of Vietnam, cùng tìm kiếm ca khúc đại diện Việt Nam tại Eurovision Song Contest Asia 2026.”
M1 MUSIC và GUSTAV: Cửa nối V-Pop với chuẩn K-pop, J-pop và Eurovision Song Contest Asia
Nếu 4 đội nội địa mang theo DNA V-Pop, thì M1 MUSIC lại là mảnh ghép cho thấy tham vọng bước xa hơn khu vực. Điểm nhấn của đội này là producer GUSTAV – sinh ra tại Hà Nội, lớn lên ở Stockholm và điều hành M1 Music hoạt động trong mảng publishing và production tại thị trường châu Á. Việc một nhà sản xuất mang trải nghiệm Bắc Âu kết hợp môi trường Á Đông tham gia tuyển chọn không chỉ là “mời cho có yếu tố quốc tế”, mà là cách đưa tư duy cấu trúc ca khúc, âm thanh và kỹ thuật mix/master gần hơn với chuẩn K-pop, J-pop – những thị trường vốn rất cạnh tranh.
GUSTAV từng tham gia sáng tác, sản xuất cho BTS, KATSEYE, Kis-My-Ft2, J Soul Brothers 3 và Travis Japan, trong đó nổi bật là “Your Eyes Tell” của BTS – ca khúc anh đồng sáng tác và sản xuất cùng Jungkook. Anh cũng đồng sáng tác “Time Lapse” của KATSEYE, được dùng làm soundtrack cho K-drama “Good Boy”. Khi một nhà sản xuất quen với tiêu chuẩn cao của K-pop và J-pop bắt tay vào cuộc chơi Eurovision Song Contest Asia, lợi thế nằm ở khả năng cân bằng giữa yếu tố bắt tai toàn cầu và không gian cho nghệ sĩ Việt kể câu chuyện của mình.
Cơ hội và thách thức: Để bản hit Việt đủ sức cạnh tranh trên sân khấu khu vực
Mục tiêu cuối cùng của Thanh Âm Việt Nam là tìm kiếm ca khúc đại diện Việt Nam tại Eurovision Song Contest Asia 2026. Nhưng nếu xem đây chỉ là “một bài hát đi thi”, chúng ta sẽ bỏ lỡ bức tranh lớn hơn: đây là bài test cho cả một thế hệ nhà sản xuất âm nhạc, nhạc sĩ V-Pop và đội ngũ sáng tạo sân khấu. Với format một nghệ sĩ – năm ca khúc – một đêm tuyển chọn, chương trình buộc các đội phải nghĩ xa hơn một bản hit trong nước: cấu trúc phải đủ kịch tính cho live performance, hook phải đủ mạnh để khán giả khu vực nhớ, và phần trình diễn phải kể được câu chuyện Việt Nam bằng ngôn ngữ phổ quát.
Sự kết hợp giữa những nhà sản xuất nội địa và yếu tố quốc tế từ GUSTAV, M1 MUSIC hứa hẹn mang đến quá trình sáng tạo đa dạng về tư duy lẫn kỹ thuật. Đêm Tuyển chọn bài hát Việt Nam sẽ diễn ra lúc 21h30 ngày 3/10/2026 trên VTV3, và ca khúc chiến thắng bước ra Eurovision Song Contest Asia 2026 tại Thái Lan ngày 14/11/2026. Câu hỏi lúc này không còn là “Việt Nam có nên đi Eurovision Song Contest Asia không?”, mà là: chúng ta có dám đặt tiêu chuẩn hit V-Pop ngang tầm sân khấu khu vực, bắt đầu từ Thanh Âm Việt Nam, hay vẫn an toàn trong vùng nước nhà?
