Khi một album debut thính phòng quyết đi ngược trào lưu nhạc số
Album debut là sản phẩm âm nhạc đầu tay định hình bản sắc của một nghệ sĩ, nơi họ gửi gắm lựa chọn thẩm mỹ, chiến lược đường dài và tuyên ngôn nghệ thuật, thay vì chỉ là tập hợp ca khúc giới thiệu giọng hát. Trong bối cảnh thị trường đang bị lấp đầy bởi đĩa đơn phát hành nhanh trên nền tảng số, việc một giọng ca trẻ Việt Nam chọn nhạc thính phòng Việt làm trung tâm cho album đầu tay là một động thái đi ngược dòng, đồng thời là phép thử bản lĩnh lẫn tầm nhìn. Đó chính xác là điều Đặng Ngọc Anh, 22 tuổi, đã làm khi ra mắt CD vật lý “Gửi mùa thu ở lại” cùng MV giao hưởng thính phòng “Sau những ngày yêu xa” vào chiều 6/10 tại Trung tâm Chiếu phim Quốc gia. Đây không chỉ là một sản phẩm âm nhạc, mà là một tuyên ngôn rằng nhạc thính phòng vẫn có thể sống trong thời đại streaming.
Hà Nội hoài niệm bước vào không gian 3D: âm nhạc cổ điển bắt tay công nghệ AI
Điểm khiến dự án này khác hẳn số đông chính là cách ê-kíp chọn công nghệ để phục vụ hoài niệm. Thay vì quay thực địa giữa một Hà Nội đông đúc và đã đổi thay, họ dùng không gian 3D kết hợp công nghệ AI trong MV “Sau những ngày yêu xa” để tái hiện Hà Nội xưa từ nhiều nguồn tư liệu, nhiều thế hệ hình ảnh. Tháp Hòa Phong trầm mặc, mái ngói phố cổ dưới mưa, nhà ga Hà Nội xưa cũ được dựng lại như một bối cảnh ảo nhưng đầy chi tiết, rồi lồng diễn xuất thực của Ngọc Anh và bạn diễn vào đó để giữ nguyên cảm xúc con người. Đây là một lựa chọn dứt khoát: AI không thay nghệ sĩ, AI phục vụ nghệ sĩ. “Việc ứng dụng AI giúp tái hiện trọn vẹn một Hà Nội hoài niệm với tháp Hòa Phong… hay bối cảnh Ga Hà Nội xưa cũ” là nhận định cho thấy công nghệ ở đây đứng về phía ký ức.
Con đường khó nhất: nhạc thính phòng Việt trong tay một giọng ca trẻ
Thay vì tận dụng danh hiệu Quán quân dòng Thính phòng Tiếng hát Hà Nội 2024 để ra đĩa đơn dễ nghe, dễ viral, Đặng Ngọc Anh chọn một lối rẽ hẹp hơn: thực hiện hẳn một CD vật lý và MV giao hưởng thính phòng được đầu tư công phu. Ở tuổi 22, sinh năm 2004, vẫn đang là sinh viên năm cuối Khoa Thanh nhạc của Học viện Âm nhạc Quốc gia, cô đặt cược hình ảnh mình vào nhạc thính phòng Việt, với mục tiêu “trở thành một ca sĩ thính phòng có nền tảng vững vàng nhưng không bị giới hạn bởi khuôn mẫu”. CD “Gửi mùa thu ở lại” gồm tám ca khúc gắn với nhiều thế hệ người nghe về Hà Nội như “Nhớ về Hà Nội”, “Hoàn Kiếm”, “Bài ca Hà Nội”…, những bài vốn đã có phiên bản chuẩn mực trong ký ức công chúng. Sự mạo hiểm nằm ở chỗ: nếu chỉ bắt chước, cô sẽ luôn là cái tên phía sau; nếu đi quá đà cách tân, cô sẽ bị xem là “phá” kinh điển.
Hàng tỷ đồng cho một album thính phòng: chi phí hay tuyên ngôn?
Đằng sau CD và MV là một dự án được mô tả có giá trị hàng tỷ đồng, với sự đồng hành của nhiều nhạc sĩ như Trần Mạnh Hùng, Dương Trường Giang, Huyền Trung, Mạnh Cường, Tuấn Anh. Với thị trường hiện tại, đầu tư lớn như vậy cho nhạc thính phòng là quyết định mà nhiều nhà sản xuất sẽ ngần ngại: thể loại kén người nghe, khó thu hồi chi phí, khó cạnh tranh với nhạc nhẹ đang tràn ngập nền tảng số. Nhưng chính việc đổ nguồn lực vào một dòng nhạc khó lại biến album debut nữ ca sĩ này thành tuyên ngôn: nhạc thính phòng Việt không chỉ là sân chơi của thế hệ lớn tuổi, hay những dự án nhà nước, mà có thể là lựa chọn tự thân của một giọng ca trẻ Việt Nam. “Dự án là món quà dành tặng Hà Nội, đồng thời khẳng định bản lĩnh của một giọng ca 22 tuổi dám dấn thân với dòng nhạc thính phòng hàn lâm” đã tóm lại khá chính xác tinh thần của cuộc chơi này.
Tình thầy trò, những lần ‘từ mặt’ và hành trình bước ra khỏi vùng an toàn
Không chỉ là chuyện tiền và công nghệ, dự án còn là câu chuyện về sự nghiêm khắc hiếm thấy giữa thầy và trò trong âm nhạc hàn lâm. Dưới sự chỉ đạo nghệ thuật của Tiến sĩ, ca sĩ Nguyễn Khánh Ly, quá trình thu âm có lúc căng đến mức hai cô trò “từ mặt nhau” ngay trong phòng thu, chỉ vì yêu cầu chuẩn xác đến từng nốt, từng câu chữ. Ngọc Anh phải học cách chuyển từ tư duy ca sĩ sân khấu – nơi mọi thứ xoay quanh giọng hát – sang diễn viên trước ống kính, nơi ánh mắt, gương mặt và ngôn ngữ cơ thể mới là trung tâm. Việc giữ nguyên diễn xuất thật rồi đặt vào không gian ảo buộc cô không được trốn sau kỹ xảo: nếu ánh mắt sai, cảnh phải quay lại. Trong một thị trường dễ dãi, thứ kỷ luật đến mức có lúc đứt đoạn quan hệ ấy lại chính là nền tảng để một giọng ca trẻ giữ được sự tử tế khi đi đường dài với nhạc thính phòng Việt.
