Thử thách lớn với một giai điệu đã in dấu
“Cô gái vót chông” là ca khúc bất hủ của nhạc sĩ Hoàng Hiệp, phổ thơ Mô Lô Y Choi, gắn với hình ảnh người con gái Tây Nguyên kiên cường trong những năm tháng kháng chiến. Tại liveshow 4 Sao Mai với chủ đề “Những giai điệu bất hủ”, Mai Thu Hương chọn đối diện một tác phẩm có dấu ấn biểu diễn lâu đời thay vì tìm lối đi an toàn. Tối 25/10, cô cùng 9 thí sinh khác bước lên sân khấu, nơi thử thách không chỉ là hát đúng mà còn phải tạo được cách nhìn riêng mà vẫn giữ tinh thần ca khúc. Lựa chọn ấy đặt Thu Hương trước một bài toán khó, nhưng cũng mở ra cơ hội cho giọng ca trẻ chứng minh cá tính nghệ thuật của mình.
Bài hát từng gắn với tiếng hát NSND Tường Vi, người tạo dấu ấn bằng đoạn staccato mô phỏng tiếng chim hót; vì vậy, bất kỳ cách thể hiện mới nào cũng phải vượt qua sức nặng của ký ức khán giả. Mai Thu Hương không chỉ cần phô diễn kỹ thuật mà còn phải khiến lựa chọn của mình có lý do nghệ thuật.
Làm mới mà không đánh mất tinh thần tác phẩm
Điểm thuyết phục trong phần trình diễn của Mai Thu Hương nằm ở sự cân bằng giữa chất liệu quen thuộc và dấu ấn cá nhân. Cô hóa thân thành cô gái Tây Nguyên kiên cường, nhưng không để hình tượng ấy trở thành lớp minh họa đơn thuần cho bài hát. Thay vào đó, lựa chọn thể hiện mang đến một diện mạo mới cho ca khúc bất hủ, đúng với tinh thần thử nghiệm mà chủ đề đêm thi đòi hỏi. Đây là hướng đi đáng ghi nhận: làm mới tác phẩm kinh điển không đồng nghĩa với việc phủ nhận những cách hát đã thành biểu tượng, mà cần cho người nghe thấy một góc nhìn khác có nền tảng.
NSND Quang Vinh nhận xét Mai Thu Hương mang đến diện mạo mới cho “Cô gái vót chông” và hoàn thành tốt phần trình diễn. Đánh giá ấy xác nhận phần thể hiện không chỉ khác về cách tiếp cận mà còn giữ được độ hoàn chỉnh cần có trên sân khấu thi. Với một bài hát quen thuộc, sự mới mẻ chỉ có giá trị khi vẫn phục vụ tinh thần tác phẩm.
Kỹ thuật thanh nhạc ghi điểm với giám khảo
Lời khen từ PGS.TS, NSƯT Tân Nhàn càng làm rõ lựa chọn mạo hiểm của Thu Hương. Dù theo đuổi phong cách dân gian, thí sinh thể hiện một ca khúc được đánh giá thuộc dòng nhạc thính phòng bằng kỹ thuật thanh nhạc nổi bật. Tân Nhàn cho rằng cô đã mạnh dạn bước ra khỏi vùng an toàn và nhận xét: “Các kỹ thuật của bạn, tôi đánh giá rất cao bởi hát không khác gì các nghệ sĩ theo đuổi phong cách thính phòng”.
Điều đáng chú ý không chỉ là lời khen về kỹ thuật, mà là việc Thu Hương dùng kỹ thuật để phục vụ một lựa chọn khác với sở trường. Hai nhận xét của ban giám khảo bổ trợ cho nhau: Quang Vinh ghi nhận diện mạo mới và chất lượng tổng thể, còn Tân Nhàn nhấn vào năng lực thanh nhạc cùng sự can đảm rời vùng an toàn. Nhờ đó, phần trình diễn được nhìn nhận như một nỗ lực nghệ thuật có cơ sở, chứ không phải sự thay đổi chỉ để gây chú ý.
Một dấu ấn đáng nhớ giữa đêm thi
Liveshow 4 Sao Mai 2026 có 10 giọng ca tranh tài, nhưng màn trình diễn của Mai Thu Hương nổi bật bởi cách giải một bài toán khó: làm mới tác phẩm đã gắn với nhiều thế hệ mà không đánh mất bản sắc. Sau đêm thi, Đoàn Linh và Phạm Hải Anh chia tay chương trình; 8 thí sinh còn lại tiếp tục vào liveshow 5, dự kiến phát tối 1/11 trên VTV3. Trong bối cảnh cuộc thi buộc thí sinh vừa thể hiện năng lực vừa định hình cá tính, lựa chọn của Thu Hương cho thấy cô sẵn sàng thử sức ở không gian âm nhạc ngoài vùng quen thuộc.
Sức nặng của tiết mục không nằm ở việc tái hiện nguyên vẹn một bản hát quen, mà ở khả năng khiến khán giả nghe lại ca khúc với sự chú ý mới. Được ban giám khảo ghi nhận cả về diện mạo lẫn kỹ thuật, Mai Thu Hương đã biến thử thách thành điểm nhấn của mình. Đây là một phần trình diễn đáng nhớ vì nó cho thấy ca khúc bất hủ vẫn có thể tiếp tục sống khi người hát đủ bản lĩnh để đối thoại với di sản.
