Bay về phía mặt trời: cột mốc 25 năm không chỉ để hoài niệm
“Bay về phía mặt trời” là live concert kỷ niệm 25 năm ca hát của Tùng Dương, được dàn dựng tại Sân vận động Quốc gia Mỹ Đình với sân khấu ngang khoảng 90m, gần 100 vũ công đương đại và khoảng 30 tiết mục âm nhạc, kết nối cội nguồn, bản sắc văn hóa với tinh thần sáng tạo hướng tới tương lai. Đây không phải một đêm nhạc tổng kết thành tích, mà là tuyên ngôn rằng Tùng Dương chọn bước vào chặng đường mới bằng một canh bạc nghệ thuật táo bạo. Thay vì an toàn trong không gian nhà hát quen thuộc, anh đưa Tùng Dương live concert ra sân vận động Mỹ Đình lúc 19h30 ngày 19/12/2026, chấp nhận mọi áp lực về quy mô, kỹ thuật và kỳ vọng của khán giả. Ở tuổi nghề 25 năm, lựa chọn mạo hiểm này cho thấy anh muốn được nhìn nhận như nghệ sĩ đang đi tiếp, không phải tượng đài để trưng bày.
Sân khấu 90m và gần 100 vũ công: khi quy mô trở thành một ngôn ngữ
Điểm đáng nói nhất của concert Mỹ Đình lần này là cách Tùng Dương biến quy mô thành một phần nội dung. Sân khấu ngang khoảng 90m, với gần 100 vũ công đương đại và khoảng 30 tiết mục âm nhạc, cho phép anh và ê-kíp mở rộng mọi ý tưởng dàn dựng trên không gian rộng mở. Đây không phải kiểu phô trương hoành tráng quen thuộc, mà là nỗ lực biến mỗi mét vuông sân khấu thành lớp nghĩa mới của câu chuyện âm nhạc. Xuyên suốt chương trình, múa đương đại được dùng như “ngôn ngữ kể chuyện”, không chỉ minh họa mà góp phần tôn lên cảm xúc và tinh thần từng phần trình diễn. Ở một nghệ sĩ vốn nổi tiếng với khả năng biểu đạt cảm xúc, việc dám đặt mình giữa một dàn hình thể đồ sộ là cách Tùng Dương chấp nhận chia sẻ trung tâm, để âm nhạc được kể bằng nhiều giọng nói khác nhau.
Hành trình cội nguồn – di sản – tương lai trong 30 tiết mục
“Bay về phía mặt trời” được xây dựng thành hành trình âm nhạc xuyên suốt khoảng 30 tiết mục, kết nối các chủ đề về cội nguồn, di sản và khát vọng hướng tới tương lai. Thay vì chia chương trình theo thể loại hay giai đoạn sự nghiệp, Tùng Dương chọn mạch nội dung: những ca khúc gợi nhớ quê hương, đất nước, văn hóa Việt Nam được đặt cạnh sáng tác mang màu sắc đương đại, tạo nên đối thoại giữa truyền thống và hiện tại. Cách sắp đặt này phản ánh rõ quan niệm nghệ thuật của anh: cội nguồn không phải điểm dừng mà là bệ phóng. Khi các lớp âm nhạc, ánh sáng, hình ảnh và vũ đạo cùng xoay quanh trục “bản sắc – sáng tạo – khát vọng”, live concert không chỉ kể câu chuyện của một ca sĩ, mà còn chạm tới câu hỏi rộng hơn: âm nhạc Việt sẽ đi về đâu trong tương lai gần.
Đối thoại thế hệ: Hòa Minzy, Phùng Khánh Linh, GREY D và lựa chọn không an toàn
Việc mời Hòa Minzy, Phùng Khánh Linh và GREY D tham gia không chỉ là thêm “sao” cho Tùng Dương live concert, mà là lựa chọn mang tính tuyên bố. Hòa Minzy xuất hiện trong chương “Cội nguồn – Di sản”, nơi tôn vinh giá trị văn hóa truyền thống và bản sắc Việt Nam, tiếp nối mạch sáng tạo khai thác chất liệu văn hóa – lịch sử mà cô theo đuổi, tiêu biểu là ca khúc “Bắc Bling” với âm hưởng vùng Kinh Bắc. Phùng Khánh Linh mang màu sắc tự sự, GREY D đại diện cho tinh thần âm nhạc hiện đại. Khi ba nghệ sĩ trẻ với định hướng khác nhau cùng đứng trên sân khấu Mỹ Đình, âm nhạc của các thế hệ được đặt vào thế đối thoại, thay vì xếp lớp trên dưới. Đây là lựa chọn không an toàn, nhưng cần thiết nếu Tùng Dương muốn cột mốc kỷ niệm 25 năm ca hát của mình gắn với tương lai, chứ không chỉ quá khứ.
