TIX3 chọn đi vào bên trong thay vì tìm lối thoát
Album TIX3 - Thời gian trôi, trừ riêng tôi là album phòng thu thứ tám của Bức Tường, gồm 10 ca khúc mới nối thành một hành trình âm nhạc về việc đối diện với bản thân và gìn giữ những giá trị cốt lõi. Đây không chỉ là một dấu mốc phát hành: ban nhạc dùng ý tưởng đảo chiều để gợi cách nhìn khác về những biến động của đời sống. Tên TIX3 bắt nguồn từ chữ EXIT, ký hiệu lối ra quen thuộc, khi nhìn qua kính từ phía đối diện lại thành TIX3. Bức Tường gửi vào hình ảnh ấy một lựa chọn đáng suy ngẫm: thay vì mải tìm đường thoát ra thế giới bên ngoài, đôi khi con người cần quay vào trong để hiểu mình. Mười bài hát, từ “Tháng 3” đến ca khúc chủ đề, được sắp đặt như dòng chảy cảm xúc chứ không phải những câu chuyện rời rạc.
Thùy Chi và Hồ Hoài Anh không phải khách mời cho có
Điểm đáng chú ý của Bức Tường Thùy Chi và Bức Tường Hồ Hoài Anh nằm ở chỗ mỗi cộng tác viên được chọn vì một lý do âm nhạc cụ thể. Trong “Thời gian trôi, trừ riêng tôi”, ca khúc chủ đề nhìn vào mối quan hệ giữa con người và thời gian, Thùy Chi, Hồ Hoài Anh và nghệ sĩ đàn nguyệt Lê Đức Dũng lần đầu cùng góp mặt với ban nhạc. Hồ Hoài Anh từng phối khí cho các sản phẩm rock, yêu rock và sẵn sàng thử màu sắc mới; phần phối khí cùng lớp âm thanh nền của anh tạo dấu ấn riêng cho bài hát. Thùy Chi được chọn vì ca khúc khơi nguồn từ dân ca “Bèo dạt mây trôi”: chất giọng trong trẻo của cô gợi không gian thanh bình miền quê Bắc Bộ. Đây là cách cộng tác có chủ đích, không phải nỗ lực gây bất ngờ bằng danh sách tên tuổi.
Sự khác biệt giữa những cộng tác viên có thể làm đổi sắc một bản rock, nhưng không nhất thiết làm loãng bản sắc của ban nhạc. Ở đây, giọng hát Thùy Chi đem lại độ mềm và nét dân gian, còn Hồ Hoài Anh mở rộng phần nền âm thanh; đàn nguyệt của Lê Đức Dũng thêm một lớp màu riêng. Bức Tường đặt các yếu tố ấy trong một ca khúc có chủ đề về thời gian, nên sự giao thoa phục vụ nội dung thay vì chỉ làm mới bề mặt. Chính lựa chọn này khiến album TIX3 có vẻ cởi mở hơn mà vẫn giữ được trục rock làm điểm tựa.
Thử nghiệm rộng hơn một ca khúc
Các cộng tác viên ngoài rock không chỉ xuất hiện để tạo điểm nhấn truyền thông cho ca khúc chủ đề. “Trên đỉnh gió”, bản phóng tác từ dân ca “Inh Lả ơi”, có sáo trúc của NSƯT Hoàng Anh và phần trình diễn percussion của Trần Xuân Hòa. Album còn có sự tham gia của Lưu Quang Minh, DuongK, Kent Trần và Hoàng Anh DoubleK, góp phần mở ra những không gian âm nhạc mới cho Bức Tường. Nhìn tổng thể, danh sách cộng tác cho thấy ban nhạc đang thử nghiệm bằng cách đưa nhiều chất liệu và cách làm nhạc vào cùng một dự án, thay vì đóng khung rock trong công thức quen thuộc. Rủi ro là các màu sắc có thể rời nhau; lợi thế là mỗi bài có cơ hội tìm một hình thức phù hợp với câu chuyện riêng.
Sự lựa chọn ấy cũng ăn khớp với thông điệp của TIX3: đi qua thay đổi nhưng không đánh mất những giá trị cốt lõi. Nếu album chỉ mời những giọng ca cùng hệ quy chiếu rock, tuyên bố làm mới mình sẽ kém thuyết phục hơn. Việc để chất dân ca, nhạc cụ truyền thống và những cách phối khí khác bước vào cấu trúc rock là một thử nghiệm đáng nghe, bởi nó buộc ban nhạc phải tìm điểm cân bằng thay vì dựa vào hoài niệm.
Từ bản thu đến sân khấu
TIX3 sẽ được đưa lên sân khấu trong TIX3 Live Tour 2026, gồm hai đêm diễn tại Nhà thi đấu Tây Hồ, Hà Nội, ngày 12/12 và Nhà thi đấu Rạch Miễu, TP.HCM, ngày 26/12. Với khán giả, điều đáng chờ đợi không chỉ là nghe lại các ca khúc quen thuộc của Bức Tường, mà còn là cách những thanh âm mới trong album đứng cạnh di sản ấy trong một buổi diễn. Bản phối có cộng tác viên và chất liệu ngoài rock sẽ cần được chuyển hóa sao cho vẫn có sức nặng khi trình diễn trực tiếp. Nếu làm được điều đó, tour diễn có thể cho thấy rõ hơn liệu những thử nghiệm trên album có trở thành một phần tự nhiên trong ngôn ngữ sân khấu của ban nhạc.
TIX3 thuyết phục nhất khi xem các cộng tác viên không phải dấu hiệu Bức Tường rời xa rock, mà là cách ban nhạc mở rộng khả năng biểu đạt của rock. Thùy Chi đem đến sắc thái giọng hát phù hợp với nguồn cảm hứng dân ca; Hồ Hoài Anh góp kinh nghiệm phối khí và tinh thần thử nghiệm. Cùng những nghệ sĩ khác, họ giúp album có thêm chiều sâu màu sắc mà vẫn xoay quanh hành trình tự vấn. Đó là hướng đi có ý nghĩa hơn một cú bắt tay gây tò mò: làm mới âm nhạc bằng sự khác biệt có lý do.
