Sao Việt và cuộc “lên đời” vị thế tại Paris, Milan
Sự hiện diện ngày càng dày đặc của sao Việt tại Paris Fashion Week, Milan Fashion Week và các triển lãm nghệ thuật danh giá phản ánh bước chuyển mình rõ rệt của showbiz Việt trên bản đồ thời trang quốc tế, khi họ không còn là khách mời lẻ tẻ mà đang trở thành những gương mặt có vị thế, được các nhà mốt và giới sáng tạo chú ý như những đối tác thực sự chứ không chỉ là khách xem show.
Những năm gần đây, từ Sơn Tùng M-TP, Hồ Ngọc Hà đến Hieuthuhai, Amee…, nghệ sĩ Việt liên tục xuất hiện tại các sự kiện thời trang quốc tế, mỗi người xây dựng mối quan hệ riêng với các thương hiệu xa xỉ. Điều này cho thấy khoảng cách giữa showbiz Việt với những kinh đô thời trang lớn đang được thu hẹp. Câu chuyện không còn dừng ở việc “có mặt cho vui”, mà là chiến lược dài hơi để khẳng định hình ảnh và chỗ đứng. Ai hiểu luật cuộc chơi sẽ đi xa hơn, ai coi đó chỉ là cơ hội check-in sẽ sớm bị thay thế.
Với nghệ sĩ Việt, dấu ấn hiện tập trung ở ba hướng gồm: sở hữu danh vị chính thức tại thị trường trong nước; xây dựng quan hệ dài hạn với thương hiệu dù chưa trở thành đại sứ; hoặc tăng nhận diện bằng việc liên tục xuất hiện tại Paris, Milan và các sự kiện quốc tế. Trong bối cảnh đó, sao Việt Paris Fashion Week và Milan Fashion Week sao Việt không chỉ là từ khóa hot trên mạng xã hội, mà là thước đo tham vọng và năng lực hội nhập.

Hồ Ngọc Hà, Hieuthuhai: từ hàng ghế đầu đến “bản đồ” xa xỉ
Hồ Ngọc Hà thời trang quốc tế không còn là khẩu hiệu, mà đã trở thành một hành trình được các nhà mốt ghi nhận. Năm 2023, cô được một thương hiệu xa xỉ công bố là Friend of the House tại Việt Nam. Sau đó, nữ ca sĩ tiếp tục xuất hiện tại các show thời trang ở Milan và mở rộng quan hệ với một nhà kim hoàn cao cấp, nơi cô tiếp tục giữ vai trò Friend of the House tại Việt Nam. Hình ảnh Hồ Ngọc Hà ngồi hàng ghế đầu, sử dụng trang phục và trang sức của thương hiệu, cho thấy cô không còn là khách mời ngẫu nhiên mà là “gương mặt quen” trong hệ sinh thái xa xỉ.
Nếu Hồ Ngọc Hà đi theo hướng danh vị chính thức, thì Hieuthuhai lại chọn con đường im lặng nhưng hiệu quả. Nam rapper xây dựng mối quan hệ ngày càng rõ nét với một nhà mốt lớn dù chưa cần một danh xưng đại sứ. Anh được mời tham dự show thời trang nam Xuân Hè 2026 tại Paris Fashion Week và xuất hiện ở hàng ghế đầu trong sự kiện quy tụ nhiều ngôi sao quốc tế. Việc được fitting riêng và sử dụng thiết kế của nhà mốt cho thấy mức độ tin tưởng mà thương hiệu dành cho anh, dù trên giấy tờ chưa có danh hiệu nào.
Điểm quan trọng là các nhà mốt quốc tế đang chú ý đến cách sao Việt xuất hiện, chứ không chỉ ai họ là. Những nghệ sĩ như Sơn Tùng M-TP – từng trở thành Friend of the House của một thương hiệu lớn tại Việt Nam năm 2023 – cho thấy các thương hiệu đã bắt đầu nhìn thị trường Việt bằng con mắt chiến lược. Hàng ghế đầu là bề nổi, nhưng việc được mời trở lại bao nhiêu mùa, hiện diện trên kênh truyền thông chính thức và được chọn cho chiến dịch nào mới quyết định vị thế lâu dài.

Từ fashionista đến ca sĩ: khi Paris, Milan không còn “xa lạ”
Không chỉ các ngôi sao nhạc pop hay rapper mới góp mặt; một thế hệ fashionista và nghệ sĩ trẻ đang biến Paris và Milan thành “sân sau” của mình. Qua nhiều mùa Fashion Week, những gương mặt như Châu Bùi hay Quỳnh Anh Shyn liên tục có mặt tại các show lớn, từ Louis Vuitton, Hermès, Chloé đến nhiều nhà mốt khác, đồng thời tham gia fitting, sự kiện và sản xuất nội dung thời trang phù hợp tinh thần từng thương hiệu. Đó là mô hình cộng tác win–win: thương hiệu có thêm tiếng nói mới, còn nghệ sĩ thì gia tăng sức ảnh hưởng.
Một hướng đi khác là phá vỡ ranh giới giữa giới ca sĩ đại chúng và “thế giới” thời trang. Ca sĩ Anh Tú từng tham dự show Lacoste tại Paris Fashion Week, cho thấy tuần lễ thời trang không còn là sân chơi độc quyền của giới mốt. Khi sao Việt Paris Fashion Week trở thành chuyện thường, vấn đề không còn là “được đi hay không” mà là: họ kể câu chuyện gì, tạo phong cách ra sao và ghi dấu đến mức nào trong mắt giới mộ điệu.
Theo xu hướng hiện tại, Milan Fashion Week sao Việt và Paris sẽ tiếp tục là hai trạm dừng chiến lược trong hành trình xây dựng thương hiệu cá nhân. Tuy nhiên, như chính câu chuyện của nhiều nghệ sĩ cho thấy, một chiếc ghế hàng đầu tại Fashion Week chưa phải thước đo duy nhất. Vị trí của nghệ sĩ còn thể hiện qua việc họ được mời trở lại bao nhiêu mùa, xuất hiện ở đâu trong show, có mặt trên các kênh truyền thông chính thức, được lựa chọn cho chiến dịch nào và liệu mối quan hệ đó có tiến tới một danh vị chính thức hay không.

Tăng Thanh Hà: điện ảnh hóa triển lãm thời trang – hội họa
Trong khi nhiều sao Việt đang hướng ra Paris và Milan, thì tại TP.HCM, Tăng Thanh Hà triển lãm thời trang theo một cách khác: bước vào thế giới hội họa của một nhà thiết kế lâu năm. Sáng 12/9, tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, đông đảo nghệ sĩ, hoa hậu và người hoạt động trong lĩnh vực thời trang – nghệ thuật tham dự triển lãm "Những mùa hoa trong ký ức" – triển lãm cá nhân đầu tiên, đánh dấu chương mới trong hành trình sáng tạo sau gần hai thập niên làm thời trang của nhà thiết kế.
Tăng Thanh Hà xuất hiện nổi bật với phong cách thanh lịch, tối giản nhưng đậm chất điện ảnh, tương phản thú vị với không gian ngập tràn màu sắc của hoa và hội họa. Cô dành thời gian tham quan, ngắm từng tác phẩm và ghi lại khoảnh khắc bên các bức tranh của người anh thân thiết, rồi đặt mua một bức tranh sau khi thưởng lãm. Mối quan hệ kéo dài nhiều năm, khi nhà thiết kế từng xem cô là một trong những “nàng thơ” của mình, khiến sự xuất hiện lần này giống một cuộc hội ngộ sáng tạo hơn là một lần đi sự kiện.
Triển lãm diễn ra từ 12 đến 20/9/2026 tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, mở cửa miễn phí cho công chúng tham quan. Hướng đi của nhà thiết kế – từ thời trang sang hội họa – không phải cú rẽ ngang mà là trở lại với niềm yêu thích đã có từ trước, khi anh từng học mỹ thuật, rồi sang Paris theo đuổi thời trang và tiếp xúc nhiều trường phái nghệ thuật. Dấu ấn thời trang vẫn hiện diện trong hội họa: từ cách tổ chức không gian đến mảng màu mạnh, nét cọ liên tục. Đó là minh chứng rằng thời trang Việt không chỉ hiện diện trên sàn diễn, mà còn trong bảo tàng – nơi các câu chuyện đẹp được kể lại bằng màu sắc.
Một hệ sinh thái đang hình thành: sao Việt và cộng đồng thời trang toàn cầu
Điểm thú vị là sự thăng hạng của sao Việt không chỉ diễn ra ở Paris, Milan mà còn trong những không gian sáng tạo trong nước. Triển lãm của nhà thiết kế này quy tụ dàn mỹ nhân Vbiz: Hoa hậu Giáng My, Hà Kiều Anh, Diễm My, Á hậu Kiều Loan… cùng đến chung vui trong một cột mốc đặc biệt. Bên cạnh đó còn có nhiều gương mặt quen thuộc như Diễm My 9X, Hoa hậu Phương Khánh, Bùi Quỳnh Hoa, Ngọc Thanh Tâm, Tuyết Lan, Thanh Thanh Huyền…. Khi họ cùng hiện diện trong một không gian nghệ thuật, đó không chỉ là buổi tụ họp showbiz mà là tuyên ngôn về một cộng đồng thời trang – nghệ thuật đang dần chuyên nghiệp hóa.
Ở chiều ngược lại, những lần xuất hiện tại Paris Fashion Week và Milan Fashion Week tạo hiệu ứng ngược trở lại cho thị trường trong nước. Khi các nhà mốt quốc tế chủ động xây dựng mối quan hệ với nghệ sĩ Việt, từ việc mời dự show, fitting đến mời đồng hành dài hạn, họ gián tiếp nâng tiêu chuẩn thẩm mỹ và độ kỷ luật của cả hệ sinh thái. Khoảng cách giữa showbiz Việt với các kinh đô thời trang lớn đang được thu hẹp, nhưng điều đó đồng nghĩa với việc sự dễ dãi, hời hợt cũng khó còn đất sống.
Nếu phải chọn một thông điệp kết lại, có thể nói: thời của “đi cho vui, check-in cho đủ bộ” đã qua. Sao Việt Paris Fashion Week, Milan Fashion Week sao Việt và Tăng Thanh Hà triển lãm thời trang – hội họa đều cho thấy một thế hệ nghệ sĩ ý thức rõ giá trị của hình ảnh, của quan hệ dài hạn và của việc tôn trọng luật chơi quốc tế. Ai xem thời trang là cuộc dạo chơi sẽ dừng lại ở tấm hình hàng ghế đầu; ai xem đó là nghề và là ngôn ngữ sáng tạo sẽ tiếp tục bước sâu hơn vào cộng đồng thời trang toàn cầu.






