Hai triết lý khác biệt đang định nghĩa thời trang Việt
PHAM và SORAMAME là hai thương hiệu thời trang Việt đại diện cho hai triết lý sáng tạo khác nhau: một bên hướng đến thiết kế tối giản cho tủ đồ công sở hiện đại, một bên chọn thời gian và sự tỉ mỉ như chất liệu cốt lõi của thời trang cao cấp, cùng nhau định nghĩa lại vị thế sáng tạo Việt trong cuộc đối thoại với thế giới. Trong mùa Hè–Thu, bộ sưu tập 2026 của PHAM mang tên Noir Blanc xuất hiện như tủ đồ công sở thanh lịch, còn SORAMAME tiếp tục con đường ethical slow fashion, cho thấy bản đồ thời trang nội địa không còn xoay quanh thời trang nhanh mà chuyển dịch sang ưu tiên chất lượng và chiều sâu cảm xúc.
PHAM: Tính toán kỹ lưỡng cho tủ đồ công sở sang trọng
PHAM (PHAM Official) ra mắt bộ sưu tập 2026 Hè – Thu mang tên Noir Blanc, tập trung vào bảng màu đen – trắng – ngà kinh điển cho môi trường công sở. Không màu mè, không tranh giành sự chú ý bằng chi tiết phô trương, Noir Blanc cho thấy tham vọng trở thành nền tảng tủ đồ của người phụ nữ hiện đại. Ngôn ngữ thiết kế xoay quanh sự thanh lịch, hiện đại, tinh tế, sang trọng và thời thượng, đúng tinh thần thời trang cao cấp cho đời sống thường nhật. Những phom dáng sơ mi, quần suông, váy midi được xử lý trên lụa và voan, buông rũ nhưng vẫn có cấu trúc, vừa tôn cơ thể vừa dễ ứng dụng. Ở đây, thiết kế tối giản không đồng nghĩa với đơn điệu, mà là sự chắt lọc tinh thần "quiet luxury" – sang trọng thầm lặng nhưng khó phớt lờ.
Theo nguồn tư liệu về thương hiệu, PHAM được thành lập năm 2024 và chỉ sau hai năm đã ra mắt 5 bộ sưu tập, tổ chức fashion show SOLÉA và bắt đầu mở rộng sang thị trường châu Á. Câu nói đáng để trích dẫn là: "Nhờ theo đuổi triết lý product-first, những thiết kế của PHAM luôn mang lại cảm giác thư thái, dễ chịu khi mặc". Đây không phải lời quảng cáo rỗng, mà là chiến lược rõ ràng: ưu tiên chất lượng sản phẩm, lắng nghe phản hồi, mở rộng nhận diện một cách kiểm soát thay vì vội vàng chạy đua số lượng cửa hàng.
SORAMAME: Khi thời gian trở thành chất liệu của thời trang cao cấp
Nếu PHAM xây dựng bản sắc quanh tủ đồ công sở thiết thực, SORAMAME của Gracie Vân lại chọn con đường bay bổng nhưng cực kỳ kỷ luật. Ra đời từ năm 2013 với mong muốn tạo ra những sáng tạo mà thị trường lúc bấy giờ còn thiếu vắng, SORAMAME sớm ghi dấu trên bản đồ quốc tế: từ sàn diễn độc lập tại London Fashion Week đến việc được Hội đồng Thời trang Ả Rập phê chuẩn để xuất hiện trong lịch trình chính thức của Dubai Fashion Week Thu Đông 2026. Đây là thương hiệu thời trang Việt hiếm hoi không coi tốc độ là mục tiêu. Gracie Vân chọn "Ethical slow fashion" làm kim chỉ nam, từ chối cơ hội thương mại ngắn hạn, khước từ việc tối giản quy trình sản xuất để giữ nguyên nguyên tắc lấy con người và chất lượng làm cốt lõi.
Cách SORAMAME đối thoại với khái niệm thời trang cao cấp cũng khác hẳn: 80% kỹ thuật dựng phom và ráp may được chăm chút hoàn toàn bằng tay, đi kèm dịch vụ mang trang phục tận nhà để lắng nghe cảm xúc người mặc. Thương hiệu dành trọn một năm chỉ để chăm chút cho 30 mẫu thiết kế tại London Fashion Week – hàng trăm giờ trong xưởng, những nếp gấp uốn nắn đến lần thứ mười. Đây là câu nói mang tính tuyên ngôn: thời gian và sự tỉ mỉ không phải chi phí, mà là vật liệu. Bộ sưu tập Thu Đông 2026 "Giữa hai lần suy tưởng" xuất hiện tại Dubai Fashion Week như một khúc ca chữa lành, đưa thời trang Việt bước vào thị trường GCC chuộng xa xỉ bằng góc nhìn cảm xúc thay vì phô diễn.
Hai tầm nhìn đối lập và tác động lên người mặc
Điểm thú vị là cả PHAM và SORAMAME đều đi ngược lại thời trang nhanh, nhưng con đường rất khác nhau. PHAM chọn triết lý product-first, hướng tới cảm giác thư thái, dễ chịu khi mặc, với các phom buông rũ, không gò bó ngay cả ở áo quây ôm sát. Noir Blanc cung cấp giải pháp rõ ràng cho người dùng: một tủ đồ công sở có thể linh hoạt từ giờ làm đến tiệc tối, từ girlboss mạnh mẽ đến người phụ nữ yêu vẻ gợi cảm kín đáo. Trong khi đó, SORAMAME tạo ra "tác phẩm nghệ thuật mang hơi ấm của thời gian", không phải món đồ mặc một lần rồi lãng quên, mà là trải nghiệm được nâng niu đến từng giác quan.
Sự đối lập nằm ở nhịp độ và cách chạm vào đời sống: PHAM dùng thiết kế tối giản, utility-driven để len vào mọi ngày bận rộn; SORAMAME chậm rãi, thủ công, gần như yêu cầu người mặc dành thời gian để lắng nghe chính mình. Một bên ưu tiên tính thiết thực của tủ đồ; bên kia ưu tiên chiều sâu cảm xúc và bản sắc văn hóa, với chiến dịch hình ảnh luôn gắn liền di sản thiên nhiên, kiến trúc Việt Nam dù xuất hiện ở London hay Dubai. Cả hai tiếp cận khác nhau nhưng đều có tác động thực tế: người Việt được lựa chọn giữa sự tiện dụng tinh tế và trải nghiệm nghệ thuật cá nhân, thay vì chỉ chạy theo xu hướng thoáng qua.
Tương lai: bản sắc thời trang Việt không còn là "cũng làm được"
Điều đáng bàn nhất từ câu chuyện PHAM – SORAMAME là cách hai thương hiệu thời trang Việt cùng phá bỏ mindset "Việt Nam cũng làm được". Gracie Vân thẳng thắn từ chối góc nhìn nhún nhường đó, khẳng định thiết kế Việt Nam hoàn toàn có thể sánh bước bình quyền bên cạnh tác phẩm từ Paris, London hay Tokyo, nếu giữ vững tư duy sáng tạo độc lập và tay nghề người thợ. SORAMAME hướng tới bức tranh 5 năm trở thành một House thời trang đúng nghĩa, bao quát từ phục trang, đồ vật, mùi hương đến trải nghiệm sống, nhưng không đặt mục tiêu năm sau phải "to" hơn năm trước về quy mô, mà chọn đào sâu vào những tầng cảm xúc.
Ở chiều song song, PHAM không giấu tham vọng mở rộng, với mục tiêu trong giai đoạn 2026–2027 là mở rộng tệp khách hàng quốc tế, hướng đến flagship store đầu tiên và phát triển bán lẻ khu vực vào năm 2027. Nhưng thay vì nhân rộng bằng mọi giá, thương hiệu vẫn kiên định đi lên từ chất lượng sản phẩm và sự lắng nghe. Nhìn cả hai trên cùng đường chân trời, dễ thấy bản sắc thời trang Việt đang chuyển mình: không cần bắt chước "phiên bản quốc tế", mà là biến mình trở nên rõ ràng hơn, đa dạng hơn. PHAM đại diện cho tinh thần thiết kế tối giản, thực dụng cao cấp; SORAMAME là tiếng nói của patient craftsmanship. Chính sự đa thanh đó mới là tín hiệu tích cực nhất cho tương lai thời trang Việt.
