Khi những tình khúc Phú Quang nối lại ký ức sau năm năm
“Phú Quang – Còn mãi một tình yêu” là concert âm nhạc Việt tưởng nhớ năm năm ngày nhạc sĩ Phú Quang qua đời, nơi những giọng ca gắn bó với ông cùng tái hiện các tình khúc Phú Quang về Hà Nội, tình yêu và nỗi nhớ, biến đêm nhạc thành một hành trình ký ức nhiều thế hệ khán giả đều có thể soi thấy mình. Chương trình được tổ chức trước sinh thần nhạc sĩ Phú Quang một ngày, đồng thời là dịp tưởng nhớ 5 năm ngày ông qua đời. Điều đáng nói không phải ở tính kỷ niệm, mà ở cách đêm nhạc tự tin khẳng định: âm nhạc của ông vẫn còn sống, còn mới, và còn cần cho hiện tại. Năm năm sau khi ông rời xa, các tình ca ấy vẫn tiếp tục được hát, được lắng nghe và được tìm thấy trong những khoảnh khắc riêng tư của nhiều thế hệ. Đó là sức sống mà không phải di sản âm nhạc nào cũng giữ được.

Ba giọng ca vàng gặp lại: Bảo Yến, Thanh Lam, Hồng Nhung và dấu ấn thế hệ
Điểm nhấn cảm xúc của đêm “Phú Quang – Còn mãi một tình yêu” nằm ở cuộc hội ngộ hiếm hoi của Bảo Yến, NSND Thanh Lam và Hồng Nhung – ba gương mặt đã làm nên diện mạo khán giả quen thuộc của tình khúc Phú Quang. Sự trở lại của Bảo Yến mang sắc thái một cuộc hẹn muộn nhưng ấm áp với những ca khúc bà từng gắn bó, trong khi Thanh Lam và Hồng Nhung tiếp tục kể những câu chuyện về Hà Nội, tình yêu và ký ức bằng cảm nhận đã chín qua năm tháng. Đặt họ bên cạnh NSND Tấn Minh, Thùy Dung, Trọng Tấn, chương trình tạo nên một lát cắt thế hệ: mỗi giọng hát là một cách “đọc” khác nhau về cùng một tác giả. Chính sự đa thanh đó chứng minh nhạc sĩ Phú Quang không chỉ thuộc về một thời, một lớp khán giả, mà là tài sản chung của nhiều thế hệ nghệ sĩ và người nghe.
Hà Nội, tình yêu và căn phòng ký ức mang tên Phú Quang
Nếu không có Hà Nội, sẽ khó có một nhạc sĩ Phú Quang như ta biết. Trong âm nhạc Phú Quang, Hà Nội không chỉ là bối cảnh mà còn là một miền ký ức, không gian văn hóa và phần quan trọng trong thế giới nghệ thuật của ông. Những con phố, mùa thu, mùa đông, cơn mưa, nỗi nhớ và tình yêu Hà Nội đã đi vào các sáng tác bằng một ngôn ngữ riêng, trở thành ký ức của nhiều thế hệ công chúng. Đạo diễn Phạm Hoàng Nam đã hiểu điều đó khi xây dựng sân khấu với ý tưởng “Căn phòng ký ức”, mong khán giả “bước vào một không gian mà ở đó, mỗi giai điệu đều có thể đánh thức một phần ký ức của chính mình”. Từ ánh sáng, mỹ thuật, đến âm thanh, hình ảnh, quá khứ và hiện tại của thành phố gặp nhau, khiến Hà Nội trong nhạc Phú Quang không hoài cổ mà như đang thở trên sân khấu.

Ngôn ngữ giao hưởng, hơi thở đương đại và trách nhiệm với di sản âm nhạc
Đêm nhạc này không lặp lại các bản phối cũ mà đối thoại với chúng. Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam, nghệ sĩ saxophone Trần Mạnh Tuấn và ban nhạc Black Rose tạo nên hai lớp ngôn ngữ âm nhạc song hành: phần giao hưởng tôn lên chiều sâu khí nhạc và tư duy giao hưởng trong sáng tác của ông, trong khi các ca khúc quen thuộc được nhạc sĩ Trần Việt Anh phối với hơi thở đương đại nhưng vẫn giữ tinh thần và hồn cốt tác phẩm. Ở đây, di sản âm nhạc không nằm trong tủ kính, mà được “tái sử dụng” một cách tôn trọng. Việc Trần Việt Anh – người đồng hành với nhạc sĩ Phú Quang từ năm 16 tuổi – giữ vai trò Giám đốc âm nhạc càng cho thấy nỗ lực bảo vệ bản chất tác phẩm ngay khi làm mới hình thức. Đó là hướng tiếp cận mà các concert âm nhạc Việt về sau nên học: làm mới không có nghĩa là xóa dấu vân tay của tác giả.
Gia đình, người dẫn chuyện và ý nghĩa của việc gìn giữ tình khúc Phú Quang
“Còn mãi một tình yêu” không chỉ là một đêm diễn, mà là cột mốc chuyển giao trách nhiệm. Ba người con của nhạc sĩ Phú Quang cùng tham gia hành trình gìn giữ và tiếp nối di sản âm nhạc của cha: Nguyễn Trinh Hương làm Chỉ đạo nghệ thuật, Nguyễn Giáng Hương biên tập, Nguyễn Phú Vương thiết kế hình ảnh. Khi di sản chuyển trọn về tay con cái, họ hiểu đó là trách nhiệm gìn giữ tinh thần âm nhạc của ông, chứ không phải thủ tục pháp lý. Bên cạnh đó, NSND Lê Khanh tiếp tục xuất hiện với vai trò người dẫn chuyện – người từng là nguồn cảm hứng để nhạc sĩ viết nên một trong những ca khúc đẹp về phụ nữ và đã gắn bó với các đêm nhạc của ông nhiều thập kỷ. Theo bà, âm nhạc nhạc sĩ Phú Quang là dành cho những người biết yêu, đã từng rạng rỡ trong tình yêu nhưng cũng nếm trải đớn đau. Có lẽ vì vậy mà năm năm sau khi ông qua đời, các bài hát vẫn còn tìm thấy chỗ đứng trong đời sống tình cảm của nhiều người. Di sản ở đây không chỉ là bản nhạc, mà là khả năng giúp người nghe gọi tên những điều khó nói trong lòng.







