Khi sao Thái Lan biến thời trang Việt thành lựa chọn thảm đỏ chiến lược
Xu hướng sao Thái Lan thời trang Việt là hiện tượng các ngôi sao hạng A xứ chùa vàng chủ động lựa chọn trang phục của nhà thiết kế Việt Nam và local brand Việt cho những sự kiện giải trí mang tính biểu tượng, biến thời trang Việt từ vai trò gia công hậu trường trở thành ngôn ngữ thẩm mỹ xuất hiện ở tuyến đầu thảm đỏ khu vực, đồng thời tạo ra cú hích nhận diện mới cho ngành công nghiệp sáng tạo Việt trong mắt khán giả quốc tế. Đây không còn là vài khoảnh khắc “cho vui”, mà là chuỗi lựa chọn nhất quán: từ lễ trao giải điện ảnh, các sự kiện tại Bangkok cho đến thảm đỏ Entertain Awards. Khi những cái tên như Mai Davika, Baifern Pimchanok hay Lingling Kwong cùng xuất hiện trong thiết kế Việt, họ đang gửi đi một thông điệp: thời trang Việt đã đủ sức cạnh tranh, không chỉ về tay nghề mà còn về tầm nhìn thẩm mỹ.
Mai Davika – từ Suphannahong đến Entertain Awards, câu chuyện gắn bó với thiết kế Việt
Để hiểu sức bật của thời trang Việt trên sân khấu khu vực, không thể bỏ qua hành trình của Mai Davika với các thiết kế Việt. Cột mốc rực rỡ đầu tiên là khi cô chọn đầm Montsand cho Lễ trao giải Suphannahong lần thứ 34 – giải thưởng điện ảnh danh giá bậc nhất Thái Lan, và bước lên sân khấu nhận giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất trong chiếc váy tulle trễ vai màu xám lãng mạn. Khoảnh khắc vinh danh gắn liền với chiếc đầm Việt Nam, đó là dạng truyền thông tự nhiên mà nhiều thương hiệu mơ ước. Tiếp đó, tại thảm đỏ Entertain Awards, “ma nữ đẹp nhất Thái Lan” tiếp tục tin tưởng một nhà thiết kế Việt: Lê Thanh Hoà. Mai Davika Lê Thanh Hoà trở thành cặp đôi thảm đỏ ăn ý, khi cô chiếm trọn spotlight trong thiết kế dạ hội sắc xanh pastel, phom hạ eo hiện đại kết hợp draping trễ vai mềm mại. Sự nối dài hợp tác cho thấy đây là một lựa chọn có suy nghĩ, chứ không phải “lần thử nghiệm cho biết”.

Lingling, Baifern và sức hút local brand Montsand với sao Thái Lan
Không chỉ Mai Davika, làn sóng sao Thái Lan thời trang Việt còn được đẩy mạnh nhờ local brand Montsand. Thương hiệu này nhận được sự chú ý khi nhiều người nổi tiếng và ê-kíp của họ tự tìm đến qua mạng xã hội để đặt thiết kế, rồi fan lại tiếp cận thương hiệu Việt để "mặc giống idol". Trong chuỗi phủ sóng tại Thái Lan, Lingling Kwong xuất hiện đầy cuốn hút ở Bangkok trong một sáng tạo Montsand, với chi tiết ren xử lý thủ công dọc thân váy, bảng màu pastel và kỹ thuật dựng tầng hiện đại, khiến hình ảnh của cô lan nhanh trên các tài khoản stylist. Baifern Pimchanok thì hóa nàng tiên cá hiện đại trong chiếc đầm chơi với hiệu ứng xuyên thấu, dùng ren tạo tùng váy như sóng vỗ. Khi ba gương mặt hàng đầu cùng “phải lòng” local brand Montsand, họ đang công khai cổ vũ cho sự tinh tế và bản sắc thẩm mỹ Việt, thay vì chỉ bám vào các nhà mốt quen thuộc.

Lê Thanh Hoà và câu chuyện thủ công Việt đằng sau một khoảnh khắc thảm đỏ Entertain Awards
Trên thảm đỏ Entertain Awards, bộ váy xanh pastel mà Mai Davika chọn không chỉ đẹp ở phần nhìn, mà còn kể một câu chuyện hợp tác rất khác với cách sao quốc tế thường tiếp cận nhà mốt. Theo chia sẻ của NTK Lê Thanh Hoà, chính Mai Davika là người chủ động liên hệ trực tiếp với anh trước sự kiện một tháng, toàn bộ quá trình lên ý tưởng, chọn chất liệu và tinh chỉnh phom dáng đều diễn ra giữa hai bên qua tin nhắn, video call, không thông qua stylist trung gian. Ở đây, sự tin tưởng dành cho tay nghề thủ công Việt Nam thể hiện rõ: thiết kế đính kết lông vũ bồng bềnh, xử lý thủ công tỉ mỉ vẫn hoàn thành đúng tiến độ và gửi sang Bangkok trước sự kiện 10 ngày, vừa vặn hoàn hảo trên cơ thể cô mà không cần chỉnh sửa thêm. Câu nói của Lê Thanh Hoà rằng việc Davika tiếp tục tin tưởng cho lần xuất hiện thứ hai đem lại cho anh cảm xúc rất đặc biệt đã cho thấy mối quan hệ này nằm ở mức “đồng điệu thẩm mỹ”, chứ không phải một thương vụ PR.
Từ sự lựa chọn của sao đến chiến lược khu vực của nhà thiết kế Việt Nam
Nếu nhìn rộng, những khoảnh khắc thảm đỏ đó đang góp phần rũ bỏ hình ảnh Việt Nam chỉ là trung tâm gia công cho các “ông lớn” bán lẻ toàn cầu, khi ngày càng nhiều thương hiệu nội địa xây dựng sức hút trong cộng đồng mộ điệu quốc tế. Nhận diện của nhà thiết kế Việt Nam không còn bó hẹp trong biên giới, mà được lan truyền bằng mạng lưới rất sống động: sao Thái Lan diện trang phục Việt ở các sự kiện lớn, stylist bàn luận, fan truy tìm local brand để mua lại thiết kế. Với Montsand, việc được dàn sao tên tuổi tại Thái Lan đón nhận đang hình thành mạng lưới nhận diện tự nhiên và bền vững, hỗ trợ chiến lược đưa thị trường Thái trở thành trụ cột khi thương hiệu vươn ra thế giới. Khi những khoảnh khắc như Mai Davika tại thảm đỏ Entertain Awards hay Lingling, Baifern trong BST Rêverie liên tục xuất hiện, chúng gửi đi một thông điệp rõ ràng: thời trang Việt đã bước vào cuộc chơi khu vực với tư cách người kiến tạo xu hướng, không phải người đi sau. Câu hỏi lúc này không phải “Liệu thời trang Việt có đủ tầm?”, mà là “Nhà mốt nào sẽ là cái tên tiếp theo được sao khu vực lựa chọn?”.







