Từ lựa chọn của sao Thái đến bước ngoặt cho nhà thiết kế Việt Nam
Xu hướng sao Thái Lan thời trang ưu ái các nhà thiết kế Việt Nam là hiện tượng nổi bật khi loạt tên tuổi lớn xứ chùa vàng chủ động liên hệ và diện thiết kế Việt trên thảm đỏ quốc tế, biến những chiếc váy dạ hội mang chữ ký Việt thành lựa chọn chiến lược cho các khoảnh khắc hình ảnh quan trọng và đồng thời tái định nghĩa vị thế của thời trang khu vực trong cuộc chơi toàn cầu. Sự dịch chuyển này không phải chuyện ngẫu nhiên hay trào lưu nhất thời. Nó xuất phát từ những quyết định đầy tính toán của các ngôi sao khi cân nhắc giữa việc gắn tên mình với thương hiệu xa xỉ lâu đời, hay đặt cược vào tinh thần sáng tạo mới mẻ đến từ Việt Nam. Khi những người có sức ảnh hưởng hình ảnh mạnh mẽ chọn váy Việt cho các đêm trao giải, họ đang gửi đi thông điệp: thời trang Đông Nam Á không còn là "bản phụ" của kinh đô thời trang phương Tây.
Mai Davika và cú khẳng định mạnh mẽ trên thảm đỏ Entertain Awards
Không phải thương hiệu xa xỉ quen thuộc, người Mai Davika tin tưởng cho lần xuất hiện tại thảm đỏ Entertain Awards là Lê Thanh Hòa – một nhà thiết kế Việt Nam. Xuất hiện trong thiết kế dạ hội sắc xanh pastel với phom hạ eo hiện đại, draping trễ vai mềm và tầng lông vũ đính kết thủ công tạo hiệu ứng chuyển động uyển chuyển, cô chiếm trọn spotlight của sự kiện. Việc một "ma nữ đẹp nhất Thái Lan" chọn váy Việt cho khoảnh khắc được chụp hình và bàn luận khắp mạng xã hội là lựa chọn mang tính tuyên ngôn nhiều hơn là thử nghiệm phong cách. Càng đáng chú ý hơn khi Mai Davika chủ động liên hệ trực tiếp với Lê Thanh Hòa từ một tháng trước sự kiện, cùng anh trao đổi ý tưởng, chất liệu và phom dáng mà không qua stylist trung gian. Đây là mối cộng tác dựa trên sự đồng điệu thẩm mỹ và niềm tin vào tay nghề thủ công Việt, thay vì một hợp đồng hình ảnh kiểu công nghiệp.

Baifern, Mai Davika, Lingling: bộ ba sắc thái nữ tính trong Montsand
Nếu Lê Thanh Hòa đại diện cho hướng thiết kế dạ hội tinh xảo, Montsand minh chứng cho khả năng xây dựng ngôn ngữ thời trang đồng bộ và đủ mạnh để đi từ sàn diễn London đến lựa chọn của dàn sao Thái. Sau khi gây chú ý trong bộ ảnh cưới của một siêu mẫu, thương hiệu Việt này tiếp tục xuất hiện trên người Baifern Pimchanok, Mai Davika và Lingling Kwong qua bộ sưu tập Rêverie. Trên thảm đỏ và tại các sự kiện, ba ngôi sao diễn giải cùng một tinh thần lãng mạn hiện đại theo ba sắc thái: Mai Davika với váy tulle xám nhạt cổ trễ vai mang hơi hướng "glamorous" cổ điển; Lingling trong thiết kế hai dây màu kem với hoa 3D gợi hình ảnh "coquette" trong trẻo; Baifern khoác lên mình váy ren xanh pastel ôm sát, tay dài xuyên thấu, mang chút ngẫu hứng boho-chic. Khi cả ba người đẹp đều tìm được tiếng nói chung với một bộ sưu tập Việt, đó không còn là sự trùng hợp, mà là bằng chứng cho sức nặng thẩm mỹ của Montsand trong mắt giới giải trí Thái.

Từ London đến Bangkok: thời trang Việt không còn ở bên lề
Điểm đáng nói ở câu chuyện Montsand không chỉ là việc được sao Thái chọn, mà là hành trình của Rêverie: từ Tuần lễ Thời trang London tháng 9/2025 với corset, tulle, ren xuyên thấu và hoa 3D, đến những thảm đỏ và sự kiện nơi Baifern, Mai Davika và Lingling xuất hiện. Con đường ấy cho thấy thời trang Việt đã biết cách đặt mình vào hệ sinh thái quốc tế, rồi quay trở lại khu vực ở vị thế được công nhận. Khi một bộ sưu tập ra mắt tại kinh đô thời trang, sau đó xuất hiện trên thảm đỏ và ảnh sự kiện của sao Thái, nó góp phần đưa thương hiệu Việt đến gần hơn với thị trường Thái Lan và nâng giá trị hình ảnh "made in Vietnam" trong mắt khán giả khu vực. Thảm đỏ quốc tế, vốn lâu nay là sân chơi của thương hiệu Âu Mỹ, đang mở rộng cho những cái tên Đông Nam Á đủ dũng cảm và đủ bản sắc để cạnh tranh bằng thiết kế chứ không phải ngân sách quảng bá.
Ý nghĩa của làn sóng thời trang thảm đỏ Việt–Thái
Khi Mai Davika kinh ngạc vì chiếc váy Việt vừa vặn hoàn hảo từ xa, không cần chỉnh sửa thêm, câu chuyện không chỉ là tay nghề khéo mà là sự chuyên nghiệp đã đạt chuẩn làm việc xuyên biên giới. Khi ba sao Thái cùng diện Montsand trong những sự kiện khác nhau và vẫn giữ được bản sắc cá nhân, đó là bằng chứng cho khả năng đối thoại linh hoạt của thời trang Việt với phong cách đa dạng. Xu hướng này phản ánh rõ ràng sự công nhận quốc tế đối với tài năng thiết kế Việt Nam và mức độ toàn cầu hóa ngày càng sâu của thời trang khu vực, nơi sao Thái Lan thời trang không bị bó buộc vào thương hiệu phương Tây nữa. Nó cũng đặt ra kỳ vọng: nếu giới sáng tạo Việt tiếp tục coi thảm đỏ không chỉ là chỗ "xuất hiện cho đẹp" mà là không gian đối thoại thẩm mỹ, chúng ta hoàn toàn có thể nhìn thấy thêm nhiều khoảnh khắc váy Việt trở thành biểu tượng hình ảnh mới trên bản đồ giải trí châu Á.






