Hanoi Jazztival lần thứ nhất: cú tuyên bố táo bạo của Hà Nội
Hanoi Jazztival 2026 là liên hoan nhạc Jazz quốc tế Hà Nội lần thứ nhất, diễn ra từ ngày 17 đến 19/9, quy tụ 8 ban nhạc quốc tế và 5 ban nhạc trong nước, được tổ chức tại nhiều không gian mở của Thủ đô nhằm thu hút từ 1.000 đến 4.000 khán giả mỗi đêm, tạo nên một không gian giao lưu văn hóa âm nhạc sôi động giữa nghệ sĩ và công chúng. Ngay kỳ đầu tiên, Hanoi Jazztival đã gửi đi một thông điệp rõ ràng: Hà Nội không còn muốn đứng ngoài bản đồ liên hoan jazz quốc tế, mà muốn trở thành điểm hẹn mới của dòng nhạc giàu tính đối thoại này. Việc liên hoan được đặt tên gắn trực tiếp với thành phố, và chọn Nhà hát Lớn cùng Vườn âm nhạc cho lễ khởi động, cho thấy tham vọng đưa jazz hòa vào đời sống đô thị chứ không chỉ tồn tại trong một nhà hát kín. Đó là lựa chọn mang tính tuyên bố, rằng nhạc jazz ở Hà Nội đã đến lúc bước ra ánh sáng.
Khi 8 ban nhạc quốc tế gặp 5 ban nhạc Việt: bản đồ jazz được vẽ lại
Việc mời 8 ban nhạc quốc tế bên cạnh 5 ban nhạc trong nước không phải là ý tưởng “cho đủ đông”, mà là cách ban tổ chức đặt jazz Việt Nam lên bàn đối thoại bình đẳng với thế giới. Tứ tấu David Carlos Valdez Quartet từ Mỹ mang đến album mới “Shades of Happiness” với những tác phẩm thính phòng và các bản sử dụng chất liệu Việt Nam do chính nghệ sĩ David sáng tác, cho thấy jazz quốc tế hoàn toàn có thể bén rễ vào văn hóa Việt mà không đánh mất ngôn ngữ gốc. Ở chiều ngược lại, nhóm JSFA từ Hàn Quốc mang một ngôn ngữ funk hiện đại, bắt nguồn từ jazz nhưng phản ánh trải nghiệm của người trẻ sống tại Hàn Quốc thế kỷ 21. Khi những ban nhạc quốc tế mang theo câu chuyện riêng đến Hà Nội, họ buộc nghệ sĩ Việt phải nghiêm túc trả lời câu hỏi: jazz ở đây sẽ có “chất riêng” như thế nào, nếu không chỉ lặp lại mô hình Mỹ hay châu Âu.

Một liên hoan jazz được thiết kế cho cả người nghe phổ thông lẫn giới chuyên môn
Điểm đáng khen của Hanoi Jazztival lần đầu là cấu trúc hoạt động không chỉ xoay quanh ba đêm diễn chính, mà mở rộng thành một chuỗi trải nghiệm cho nhiều đối tượng khác nhau: từ chương trình “Woman in Jazz”, “Jazz & Di sản” đến triển lãm “Jazz & Phố”, workshop “Ngôn ngữ Jazz trong âm nhạc truyền thống”, Jam Jazz Session và tọa đàm quốc tế “Hà Nội và Jazz”. Đây không phải là kiểu liên hoan chỉ để những người đã mê jazz đến nghe, mà là nơi người mới tò mò cũng tìm được lối vào. Khi jazz xuất hiện ở phố đi bộ Hồ Gươm trong hình thức “Jazz đường phố”, và kéo dài đến các câu lạc bộ với “Night Jam Jazz at Club”, liên hoan đã kéo nhạc jazz ra khỏi hình ảnh “khó gần”. Các hoạt động đa dạng dành cho khán giả đại chúng lẫn giới chuyên môn giúp jazz được xem, được bàn luận, được chơi và được học trong cùng một không gian, thay vì chỉ đứng trên sân khấu.
Hà Nội trong mắt nghệ sĩ quốc tế: thành phố đủ chiều sâu cho jazz
Điều làm Hanoi Jazztival khác với một liên hoan jazz “mang tới rồi lại mang đi” nằm ở cách nghệ sĩ quốc tế nhìn về thành phố. Nghệ sĩ David, thủ lĩnh tứ tấu David Carlos Valdez Quartet, gọi Việt Nam là “nhà” của mình suốt khoảng bốn năm qua và khẳng định không thể tưởng tượng sống ở nơi nào khác. Anh nhìn thấy ở Hà Nội một sự kết hợp đặc biệt giữa nhịp sống hối hả và sự bình yên, giữa tôn trọng truyền thống và sức hút trí tuệ của nghệ thuật đương đại, và tin rằng Hanoi Jazztival sẽ trở thành phần bền vững trong đời sống văn hóa ở đây. Ji Young Lee của JSFA lại tò mò về một Hà Nội với kiến trúc Á – Âu, ẩm thực phở và bún chả, và một đời sống jazz chưa từng đặt chân đến. Cô kỳ vọng liên hoan sẽ cho phép khán giả khám phá bản sắc đa dạng của jazz châu Á, nơi mỗi thành phố, mỗi lịch sử để lại dấu ấn riêng trong âm nhạc. Khi các nghệ sĩ đến vì thành phố chứ không chỉ vì sân khấu, jazz có cơ hội neo lại lâu hơn.

Hanoi Jazztival và tương lai giao lưu văn hóa âm nhạc ở Thủ đô
Nhìn từ góc độ giao lưu văn hóa âm nhạc, Hanoi Jazztival 2026 là bước đi hợp lý: jazz Việt Nam đang đến độ chín, đủ tự tin kết hợp âm nhạc truyền thống, bolero, nhạc giao hưởng, smooth jazz và nhiều phong cách quốc tế khác để tạo nên một dải âm thanh đa sắc màu, bùng nổ và khó đoán. Chính độ “khó đoán” này khiến liên hoan không bị biến thành phiên bản thu nhỏ của các lễ hội Mỹ hay châu Âu, mà có tiếng nói riêng. Các nghệ sĩ quốc tế nhấn mạnh đây là cơ hội giao lưu văn hóa giữa Việt Nam và các nước, trong đó có Nhật Bản. Nhưng cơ hội ấy chỉ trở thành giá trị bền vững nếu Hà Nội tiếp tục nuôi dưỡng cộng đồng jazz nội địa, để những cuộc gặp gỡ năm nay trở thành mối quan hệ lâu dài. Nếu kỳ đầu tiên thành công như kỳ vọng của khách mời, Hanoi Jazztival hoàn toàn có thể trở thành một nhịp điệu thường trực trong đời sống âm nhạc Thủ đô – nơi jazz không chỉ được nghe, mà được sống cùng.







