Từ tranh Lee Ufan đến Labubu: quyền lực bộ sưu tập của sao K-pop

Bộ sưu tập idol K-pop: từ thú vui cá nhân đến ký hiệu quyền lực

Bộ sưu tập idol K-pop – từ tranh nghệ thuật, đồ chơi túi mù đến phụ kiện thời trang – không còn là thú vui riêng tư, mà trở thành ngôn ngữ quyền lực trên mạng xã hội, nơi sao K-pop sưu tầm nghệ thuật và đồ vật để kể câu chuyện về đẳng cấp, gu thẩm mỹ và tầm ảnh hưởng toàn cầu, đồng thời định hình cách người hâm mộ nhìn nhận giá trị sáng tạo, tiêu dùng và hình ảnh của thần tượng trong đời sống thường nhật. Hiện tượng các tác phẩm nghệ thuật được trưng bày trong không gian riêng tư của một ngôi sao K-pop trở thành chủ đề bàn tán cho thấy gu thẩm mỹ của người nổi tiếng đang được tiêu thụ như một ký hiệu văn hóa trong cả lĩnh vực thời trang, âm nhạc lẫn nghệ thuật và thiết kế. Nói cách khác, căn hộ của idol giờ là một “phòng trưng bày” bán công khai, nơi mỗi khung tranh và kệ đồ chơi đều mang hàm ý về địa vị và gout.

Jisoo BLACKPINK và bức tranh Lee Ufan: selfie phản chiếu đẳng cấp sưu tầm

Ngày 23/8, Jisoo (BLACKPINK) đăng loạt ảnh đời thường trên Instagram cá nhân, khoe khoảnh khắc trong không gian sống với gam trắng – be tối giản. Thay vì outfit, điều làm cộng đồng sửng sốt là bức tranh màu cam phía sau cô, được người hâm mộ nhận ra là một tác phẩm thuộc series Dialogue (2017) của nghệ sĩ Lee Ufan, dòng tranh đơn sắc tiêu biểu của nghệ thuật hiện đại Hàn Quốc. Theo thông tin từ giới nghệ thuật, các tác phẩm thuộc loạt Dialogue này từng được giao dịch với giá từ hàng trăm triệu đến hàng tỷ won, và bức tranh sau lưng Jisoo được dự đoán nằm trong khoảng từ 1 đến 2 tỷ won. Cùng với đó, fan tinh mắt còn nhận diện thêm một tác phẩm được cho là thuộc series Écriture của Park Seo-bo – cái tên chủ chốt đưa tranh đơn sắc Hàn Quốc ra thế giới. Nếu nhận định này chính xác, góc nhà Jisoo không chỉ là décor mà là một bộ sưu tập ở cấp độ đáng kể.

Điểm thú vị là Jisoo không lên báo nói mình chơi tranh, mà để bức Lee Ufan và có thể cả Park Seo-bo xuất hiện tự nhiên trong ảnh selfie. Mặc dù vậy, việc các tác phẩm tranh đơn sắc tiêu biểu của nghệ thuật hiện đại Hàn Quốc được tiếp cận một cách tự nhiên với công chúng thông qua ảnh selfie của Jisoo là một điều thú vị. Đó là cách một idol biến sở thích treo tranh đương đại tối giản và trừu tượng thành tín hiệu tinh tế về học vấn thẩm mỹ và tầm nhìn toàn cầu. Tuy nhiên, cần nhìn nhận mặt giới hạn: thật khó để xác định chính xác tác giả, thời gian sáng tác, phiên bản cũng như tính xác thực và giá giao dịch của từng tác phẩm chỉ thông qua ảnh chụp trên SNS; giá trị nghệ thuật còn phụ thuộc vào năm sản xuất, kích thước, provenance, tình trạng và lịch sử triển lãm, đấu giá. Dù vậy, thông điệp mà Jisoo gửi đi đã rõ: idol cũng có thể là nhà sưu tầm nghệ thuật, và gu treo tranh đẹp không kém bất cứ collector nào.

Lisa, Labubu và túi mù: khi đồ chơi trở thành kinh tế thần tượng

Ở một cực khác của văn hóa sưu tầm, Lisa chọn đồ chơi túi mù như ngôn ngữ nhận diện. Được mệnh danh là “trendsetter” cho cơn sốt Labubu và lan tỏa trào lưu “xé túi mù” đến người hâm mộ, cô góp phần biến những món đồ chơi ngộ nghĩnh thành một nền kinh tế khổng lồ, rồi chính thức biến sở thích này thành công việc kinh doanh của riêng mình. Lisa sẽ hợp tác với một thương hiệu bán lẻ, mở chuỗi cửa hàng pop-up tại nhiều quốc gia để bán merchandise mang hình ảnh các nhân vật của cô, dưới dạng túi mù (blind box), móc túi (bag charm) và nhiều phụ kiện khác. Nổi bật là các figure trong túi mù gợi nhắc các tạo hình Coachella, sân khấu Lalisa hay bìa album Alter Ego, biến mỗi box thành một mảnh ghép trong lịch sử sự nghiệp solo của cô. Điều tương tự cũng đang được Lisa thực hiện với các phụ kiện blind box: từ việc góp phần lăng xê danh tiếng cho Labubu, giờ đây cô đã tiến thêm một bước, tự phát hành dòng túi mù của riêng mình qua màn hợp tác mới.

Chiến lược này không chỉ nhằm bán thêm vài chiếc móc khóa. Việc phát hành blind box có thể xem là một bước đi hợp lý trong chiến lược thương mại hóa sức ảnh hưởng của Lisa. Ban đầu, cô tập trung vào thời trang, với merchandise nhân dịp album Alter Ego, sản phẩm cho công ty riêng LLOUD hay bộ sưu tập hợp tác LLOUD GYM COLLECTION cùng một thương hiệu Thái Lan; những dòng này nhiều lần ghi nhận trạng thái sold-out. Sau quãng thời gian “cho mượn” hình ảnh theo cách đó, Lisa đã làm chủ những thương hiệu của riêng mình qua các dòng thời trang tự phát hành. Blind box Lisa – Labubu là bước tiếp theo: biến thói quen sưu tầm của fan thành một hệ sinh thái tiêu dùng quanh hình tượng idol, nơi mỗi lần “xé túi mù” vừa là trải nghiệm giải trí, vừa là hành động khẳng định lòng trung thành. Hiện một số thị trường chưa có tên trong danh sách pop-up, nên người hâm mộ tại đó, kể cả Việt Nam, sẽ phải mua online hoặc kết hợp du lịch với mua sắm nếu muốn săn đủ bộ.

Gout thẩm mỹ và thương hiệu cá nhân: bộ sưu tập như ngôn ngữ hình ảnh mới

Điều nối Jisoo và Lisa, dù một người treo tranh đơn sắc và một người xé túi mù Labubu, là cách họ dùng bộ sưu tập cá nhân để xây dựng gout thẩm mỹ đẳng cấp và tầm ảnh hưởng toàn cầu. Với Jisoo, một bức Dialogue màu cam được vẽ bằng nhiều nét cọ mảnh, nhấn mạnh khoảng trắng yohaku, trở thành tuyên ngôn yêu thích tối giản, tinh tế và triết lý về mối quan hệ giữa cái hữu hình – vô hình. Với Lisa, những figure mang tạo hình Coachella, Lalisa hay Alter Ego cùng nhân vật YOYO mang sắc đen – hồng đặc trưng biến kệ đồ chơi của fan thành mini bảo tàng về phong cách và lịch sử trình diễn của cô. Sức hút đó đến từ vị thế biểu tượng thời trang của Lisa, người đã gầy dựng “hệ sinh thái” merchandise riêng với tăng trưởng doanh số rõ rệt. Khi idol công khai bộ sưu tập, họ đang gửi đi thông điệp: đẳng cấp không chỉ nằm ở cát-xê hay hợp đồng quảng cáo, mà còn trong khả năng chọn và tạo ra những vật phẩm có ngữ nghĩa văn hóa.

Khi nhà riêng thành phòng trưng bày: người hâm mộ được lợi gì?

Từ góc nhìn người hâm mộ, việc Jisoo treo tranh Lee Ufan hay Lisa ra mắt dòng Labubu túi mù riêng không chỉ là màn khoe luxury items sao Hàn, mà mở ra cơ hội tiếp cận văn hóa theo cách gần gũi. Một mặt, công chúng được nhìn thấy tranh đơn sắc – vốn thuộc bảo tàng, phòng đấu giá – xuất hiện trong bối cảnh selfie đời thường. Mặt khác, họ có thể mang về nhà những blind box Lisa với mức giá dự đoán không quá cao, nằm trong tầm tiếp cận của số đông người trẻ. Tuy vậy, người theo dõi cần giữ tỉnh táo: không nên đánh đồng giá trị nghệ thuật với giá tiền của bộ sưu tập, nhất là khi từ ảnh SNS khó xác định xuất xứ, phiên bản và tính xác thực của một tác phẩm. Sự mê mẩn Labubu, tranh Lee Ufan hay bất cứ món luxury items sao Hàn nào chỉ thực sự có ý nghĩa khi người hâm mộ dùng chúng để mở rộng trải nghiệm thẩm mỹ, thay vì chạy theo cuộc cạnh tranh khoe đồ trên mạng.

Kết luận, từ tranh Lee Ufan đến Labubu, bộ sưu tập idol K-pop đã bước ra khỏi vùng “sở thích cá nhân” để trở thành chiến lược xây dựng thương hiệu, gu thẩm mỹ và kinh tế thần tượng. Jisoo góp phần chứng minh rằng idol hoàn toàn có thể là cầu nối giữa nghệ thuật đương đại và đại chúng qua những khung tranh treo trong nhà. Lisa lại cho thấy một hướng đi khác: biến đam mê đồ chơi túi mù thành sản phẩm thương mại toàn cầu, đồng thời chuẩn bị cho lần trở lại với EP PRESS PLAY dự kiến phát hành ngày 23/10/2026. Trong cả hai trường hợp, nhà riêng của idol không còn là nơi tách biệt với sân khấu, mà là chương tiếp theo của câu chuyện hình ảnh. Và chính người hâm mộ, khi quan sát, mua sắm, sưu tầm cùng thần tượng, đang tham gia vào việc định nghĩa thế nào là đẳng cấp trong kỷ nguyên K-pop.