Thời trang không còn trung tính: Lãnh Mỹ A Show là một tuyên ngôn về di sản phương Nam
Lãnh Mỹ A Show là một chương trình thời trang định kỳ tại khu du lịch Văn Thánh (TP.HCM), nơi nhà thiết kế Võ Việt Chung dùng áo dài hiện đại, lụa Lãnh Mỹ A, âm nhạc, nghệ thuật truyền thống và ẩm thực để tạo thành một hành trình đa giác quan kể lại di sản phương Nam, từ Sài Gòn – Gia Định xưa đến miền Tây sông nước. Điều đáng nói không phải là việc một show thời trang xuất hiện thêm ở TP.HCM, mà là thái độ của nó với di sản: dứt khoát xem thời trang và văn hóa là một mạch kể duy nhất, không thể tách rời. Sau hơn 30 năm hoạt động, Võ Việt Chung không dùng kinh nghiệm để an toàn, mà để mở rộng câu chuyện áo dài và chất liệu Lãnh Mỹ A ra đời sống người miền Nam – một lựa chọn mang tính quan điểm rõ ràng về vai trò của người thiết kế trong thời đại hậu công nghiệp.
Áo dài hiện đại và lụa Lãnh Mỹ A: Hai điểm neo kể chuyện người phụ nữ phương Nam
Trái tim của Lãnh Mỹ A Show là bộ đôi áo dài và chất liệu Lãnh Mỹ A – những điểm neo thị giác để khán giả bám vào dòng chảy ký ức phương Nam. Ba bộ sưu tập "Cô Ba Xứ Việt", "Ngọc Viễn Đông" và "Huê Khôi Xứ Nam Kỳ" không chỉ là những màn trình diễn thiết kế truyền thống, mà là ba lát cắt về hình ảnh người phụ nữ miền Nam, đi qua thời gian và không gian. Lụa Lãnh Mỹ A, được nhuộm bằng trái mặc nưa, mang theo bề mặt và độ trầm màu gợi nhớ dòng thời gian, trong khi họa tiết sen gắn với đất, nước và vẻ đẹp bình thản của vùng sông nước. Việc đưa áo dài ra khỏi khung hoài cổ, đặt nó trong không gian trải nghiệm rộng hơn, là quyết định cho thấy Võ Việt Chung coi áo dài hiện đại như một ngôn ngữ sống, liên tục cập nhật ký ức chứ không chỉ minh họa lịch sử.
Một Saigon – Gia Định đắm chìm: thời trang, âm nhạc và ẩm thực cùng kể chung một câu chuyện
Lãnh Mỹ A Show thắng ở chỗ nó từ chối trải nghiệm một chiều. Khán giả không chỉ ngồi xem người mẫu đi catwalk, mà bước vào một không gian nơi thời trang và văn hóa quấn lấy nhau như những lớp phù sa. Trước giờ diễn, người xem có thể tham quan khu trưng bày Lãnh Mỹ A, tìm hiểu chất liệu qua các thiết kế như áo dài "Hội Trùng Dương", rồi tiếp tục sang phần trình diễn, nơi các bộ sưu tập lần lượt tái hiện dấu ấn áo dài qua các giai đoạn lịch sử Sài Gòn, hành trình người phụ nữ và đời sống đô thị Nam Bộ. Song song, nhạc sĩ Võ Thiện Thanh dùng đàn tranh, sáo, đàn bầu, tiếng nước, tiếng chim để thiết kế một không gian âm thanh gợi liên tưởng miền sông nước, còn mảng ẩm thực "Đất và Sen" là sáu tiết mục nghệ thuật đi cùng sáu món lấy cảm hứng từ sen. Tất cả tạo nên một Saigon – Gia Định đắm chìm, nơi quá khứ được cảm bằng mắt, tai và vị giác, chứ không chỉ bằng trí nhớ.
Đờn ca tài tử, vọng cổ, hát bội: thiết kế truyền thống bước vào mạch kể thời trang
Quyết định quan trọng nhất của Lãnh Mỹ A Show là đưa các loại hình nghệ thuật truyền thống vào cùng một mạch kể với thời trang, thay vì để chúng đứng ở vai "tiết mục xen kẽ". Đờn ca tài tử, vọng cổ, hát bội và múa Mâm Vàng xuất hiện ăn khớp với từng chương trình, từ phần vọng cổ "Tình anh bán chiếu" của nghệ sĩ Trần Trí Khang đến trích đoạn hát bội "Lữ Bố – Điêu Thuyền" với sự tham gia của Khánh Minh, Mỹ Mỹ. Khi các hình thức biểu diễn này được đặt cạnh áo dài hiện đại, chúng không còn là di sản trưng bày mà trở thành chất liệu để thiết kế câu chuyện. Theo chia sẻ của Võ Việt Chung, âm thanh, phục trang và phong cách biểu diễn đều có thể là "chìa khóa" giúp khán giả hình dung một vùng đất và những lớp ký ức văn hóa tích tụ. Thời trang ở đây không đứng trên nghệ thuật truyền thống, mà đối thoại với nó, mở ra khả năng dùng nghề thủ công và di sản biểu diễn như một phương tiện kể chuyện đương đại.
Từ show diễn đến sản phẩm văn hóa – du lịch: Vai trò mới của nhà thiết kế trong thời đại kể chuyện
Điều khiến Lãnh Mỹ A Show đáng bàn là tham vọng vượt khỏi khuôn khổ một đêm trình diễn, hướng tới trở thành sản phẩm văn hóa – du lịch về đêm của TP.HCM. Chương trình được giới thiệu chính thức vào tối 1/10 tại khu du lịch Văn Thánh và dự kiến diễn định kỳ tối thứ Năm hàng tuần, với nội dung được làm mới qua các thiết kế và chương trình tiếp theo. Ở góc độ thời trang và văn hóa, đây là một thí dụ rõ ràng cho thấy các nhà thiết kế đương đại đang tái định vị nghề thủ công Việt – như lụa Lãnh Mỹ A, kỹ thuật may áo dài – thành phương tiện kể chuyện hiện đại, dùng cho du lịch, giáo dục và trải nghiệm cộng đồng. Khán giả đến với chương trình không chỉ "xem đồ đẹp", mà có thể thưởng thức món ăn, nghe nghệ thuật truyền thống, nhìn lại Sài Gòn xưa, An Giang, miền Tây Nam Bộ và đời sống người phương Nam trong một hành trình liền mạch. Nếu tương lai của di sản nằm ở khả năng được kể lại bằng những ngôn ngữ mới, thì Lãnh Mỹ A Show là lời nhắc nhở: áo dài và thiết kế truyền thống hoàn toàn có thể trở thành ngôn ngữ ấy – miễn là người làm sáng tạo dám coi di sản là câu chuyện, chứ không chỉ là chất liệu.
