Hai chất giọng, một mối quan tâm chung
Âm nhạc dân tộc được tiếp nối khi nghệ sĩ trẻ hiểu tinh thần và giá trị văn hóa của chất liệu truyền thống, rồi diễn đạt bằng cá tính phù hợp với thế hệ mình. Đặng Ngọc Anh và Nguyễn Thụy Hải Anh đang thử sức với cách tiếp cận ấy: hai giọng ca xuất thân từ những dòng nhạc khác nhau nhưng cùng tìm thấy điểm gặp trong các ca khúc mang âm hưởng dân gian. Đặng Ngọc Anh giành giải Nhất dòng thính phòng tại Tiếng hát Hà Nội năm 2024, còn Nguyễn Thụy Hải Anh đoạt giải Nhất dòng nhạc nhẹ tại cuộc thi năm 2025. Thành tích mở ra cơ hội nghề nghiệp, nhưng không tự tạo nên dấu ấn nghệ thuật. Điều đáng chú ý hơn là cả hai chọn đưa hát dân gian vào hành trình riêng, thay vì xem chất liệu truyền thống như một phần trang trí cho màn trình diễn.

Khác biệt tạo nên cuộc đối thoại trên sân khấu
Tại chương trình nghệ thuật do Việt Đặng dàn dựng trong lễ khai mạc Lễ hội Hoa Tam giác mạch ở Tuyên Quang vào cuối tháng 10 năm 2026, hai ca sĩ cùng xuất hiện nhưng không hòa giọng theo một khuôn mẫu. Đặng Ngọc Anh thể hiện “Chợ tình Khau Vai” và song ca với Nghệ sĩ Ưu tú Trọng Tấn trong “Tuyên Quang vươn lên”; Nguyễn Thụy Hải Anh trình bày “Tự do như gió”, rồi kết hợp với Lưu Quốc Vượng trong liên khúc “Tinh hoa Việt Nam - Xin chào Tuyên Quang”. Sự tương phản là điểm mạnh của chương trình: nền tảng thính phòng có thể làm nổi bật độ mềm và sắc thái, trong khi lối hát nhạc nhẹ đem đến năng lượng trẻ. Theo đạo diễn Việt Đặng, sự kết hợp này tạo màu sắc mới và giúp chương trình gần hơn với khán giả trẻ.
Hai cách tiếp cận cũng cho thấy làm mới không đồng nghĩa với phủ lên ca khúc một lớp âm thanh hiện đại. Hải Anh chú trọng tìm hiểu tinh thần bài hát, cách phát âm và giai điệu để giữ nét văn hóa của không gian được nhắc đến, đồng thời đưa vào đó sức trẻ. Ngọc Anh dựa trên kỹ thuật thanh nhạc cổ điển, nhưng còn nghiên cứu nội dung và sắc thái vùng miền để tìm độ mềm mại thích hợp. Cả hai đều cần vượt qua một thử thách: hát sao cho khán giả hôm nay cảm nhận được câu chuyện, mà không làm phai nhạt căn cốt của bài hát.
Sản phẩm riêng giúp định hình cá tính
Sân khấu lễ hội giúp ca sĩ gặp công chúng rộng hơn, còn album và video ca nhạc cho họ không gian bộc lộ lựa chọn nghệ thuật rõ nét. Năm 2026 đánh dấu bước chuyển ấy khi cả hai lần lượt giới thiệu sản phẩm âm nhạc đầu tay. Đặng Ngọc Anh, sinh năm 2004 và là sinh viên năm cuối chuyên ngành Thanh nhạc tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, ra mắt album “Gửi lại mùa thu” cùng video “Sau những ngày yêu xa” vào đầu tháng 10. Cô chọn kể lại những ca khúc quen thuộc bằng góc nhìn của một người trẻ, dựa trên nền tảng được đào tạo bài bản. Video còn kết hợp công nghệ 3D và trí tuệ nhân tạo để tái hiện một số khung cảnh Hà Nội, cho thấy cô sẵn sàng thử cách kể mới mà không cần rời bỏ mối gắn bó với thành phố.
Nguyễn Thụy Hải Anh, sinh năm 2009, có nhịp khởi đầu nhanh hơn sau giải thưởng: chỉ vài tháng sau cuộc thi, cô ra album đầu tay “Chạm tới ước mơ” gồm 9 ca khúc và video “Phố cổ”. Tuyển tập dựa vào những bài cô đã trình diễn cùng các lựa chọn phù hợp với chất giọng và khả năng biểu diễn hiện tại. Nếu giải thưởng giúp Hải Anh được biết đến, album lại là bước đầu để cô chuyển từ một thí sinh nổi bật thành nghệ sĩ tự xây dựng con đường. Hai sản phẩm không nên bị xem như lời tuyên bố đã hoàn thiện phong cách; giá trị của chúng nằm ở việc mở ra một quá trình tìm tòi có chủ đích.

Tiếp nối truyền thống bằng sự am hiểu
Đưa ca khúc dân gian đến gần người trẻ không thể chỉ trông vào tuổi tác hay cách phối mới. Người hát cần hiểu bài hát bắt nguồn từ đâu, giữ được giai điệu và tinh thần cốt lõi, rồi mới tìm lối thể hiện hợp với năng lực của mình. Với Hải Anh, đó là cách phát âm và sắc thái thành thật; với Ngọc Anh, là kỹ thuật thanh nhạc đi cùng sự tinh tế trong xử lý. Sự khác biệt ấy có thể giúp khán giả nghe các tác phẩm gắn với văn hóa địa phương bằng một trải nghiệm mới, đồng thời khơi gợi sự quan tâm của người trẻ đến lễ hội và bản sắc vùng miền. Đây là cơ hội thiết thực để truyền thống hiện diện trong đời sống âm nhạc hiện nay, thay vì chỉ được nhớ đến qua những dịp trình diễn mang tính nghi lễ.
Bước tiếp theo của cả hai là tiếp tục phát triển phong cách biểu diễn từ nền tảng giọng hát và dòng nhạc đã chọn. Đó cũng là phép thử lâu dài: liệu cá tính riêng có thể lớn lên mà vẫn tôn trọng phần hồn của tác phẩm? Hai quán quân đang gợi ra câu trả lời tích cực, nhưng con đường này đòi hỏi nghiên cứu và lựa chọn kỹ lưỡng hơn là chạy theo vẻ mới lạ. Khi người trẻ vừa giữ được tinh thần nguyên bản vừa kể được câu chuyện bằng tiếng nói của mình, âm nhạc truyền thống không đứng yên trong quá khứ; nó có thêm lý do để được lắng nghe hôm nay.







