Từ định nghĩa một nhóm nhạc K-pop đến biểu tượng toàn cầu
BLACKPINK 10 năm là câu chuyện về hành trình sự nghiệp của một nhóm nhạc K-pop nữ xuất phát từ vị thế “tân binh quái vật” năm 2016, từng bước chinh phục các bảng xếp hạng lớn như Billboard, phá kỷ lục YouTube và để lại dấu ấn tại những sân khấu lễ hội âm nhạc, sân vận động hàng đầu thế giới, qua đó vượt khỏi phạm vi K-pop để trở thành một biểu tượng toàn cầu có ảnh hưởng sâu rộng tới âm nhạc, thời trang và văn hóa đại chúng.
Nhìn lại một thập kỷ, điều đáng nói nhất không phải là số lượng kỷ lục mà là cách BLACKPINK tái định nghĩa vai trò của nhóm nhạc K-pop trong dòng chảy pop chính thống. Nhóm bước vào cuộc chơi với hình ảnh girl crush sắc cạnh, nhưng nhanh chóng cho thấy họ không chỉ là sản phẩm được tính toán của hệ thống idol mà là một dự án văn hóa có khả năng chia tách thành từng thương hiệu cá nhân, rồi vẫn giữ được cái tên chung BLACKPINK như một “nhãn hiệu” toàn cầu.
Những kỷ lục Billboard, YouTube và sân khấu đã nâng tầm BLACKPINK
Nếu phải chọn một giai đoạn then chốt để giải thích vì sao BLACKPINK trở thành biểu tượng toàn cầu, đó là chuỗi thành tích kỷ lục trên mặt trận âm nhạc và sân khấu. Album Born Pink đã giúp họ trở thành nữ nghệ sĩ châu Á đầu tiên đồng thời đứng số 1 Billboard 200 tại Mỹ và Official Albums Chart tại Anh, thiết lập một chuẩn mực mới cho nhóm nhạc K-pop nữ trong bối cảnh toàn cầu hóa âm nhạc.
Song song với kỷ lục Billboard, BLACKPINK đưa khái niệm fandom K-pop lên một cấp độ mới khi trở thành nghệ sĩ đầu tiên trên thế giới đạt hơn 100 triệu subscriber trên kênh YouTube chính thức, biến nền tảng này thành “sân nhà” của họ về mặt hình ảnh và nội dung. Không dừng ở đó, việc là nhóm nhạc nữ K-pop đầu tiên bước vào Wembley Stadium, cùng chuỗi tour sân vận động và vị trí headliner tại lễ hội âm nhạc lớn, khẳng định họ đã thực sự được nhìn nhận như một tên tuổi pop toàn cầu chứ không còn bị đóng khung trong nhãn mác “idol Hàn”.
Âm nhạc chỉ là điểm xuất phát: BLACKPINK như một biểu tượng văn hóa
Điều khiến BLACKPINK khác với phần lớn nhóm nhạc K-pop nằm ở chỗ họ sớm được đối xử như các biểu tượng văn hóa chứ không chỉ là nghệ sĩ âm nhạc. Nhóm dẫn đầu xu hướng girl crush, góp phần thay đổi cách đại chúng nhìn nhận về hình tượng nhóm nhạc nữ khi sức mạnh, sự tự tin và phong thái sang trọng trở thành chuẩn mực mới. Những cú hit như Ddu-Du Ddu-Du, Kill This Love hay How You Like That không chỉ là bài hát, mà là định dạng thẩm mỹ: beat nặng, hình ảnh xa hoa, trang phục sắc cạnh, vũ đạo mang tính tuyên bố.
Ở bên ngoài sân khấu, từng thành viên trở thành gương mặt thời trang, sắc đẹp và mạng xã hội với sức nặng thương mại lớn. Theo nhận định trong ngành, BLACKPINK đã mở ra một mô hình idol mới: nhóm nhạc là “mái nhà” chung, còn mỗi thành viên là một thương hiệu độc lập, hợp tác với các nhãn hàng xa xỉ và dự án văn hóa, từ thời trang cao cấp đến hợp tác với bảo tàng quốc gia nhằm nâng tầm hình ảnh văn hóa Hàn Quốc. Hành trình đó đặt ra chuẩn mới cho cách một nhóm nhạc K-pop có thể len lỏi sâu vào đời sống văn hóa toàn cầu.
Tài sản, giới hạn và những lời xin lỗi sau một thập kỷ
Không thể phủ nhận lớp thành công kinh tế mà BLACKPINK tích lũy sau 10 năm. Báo cáo cho thấy tổng tài sản ròng của bốn thành viên hiện ở mức cao nhất trong lịch sử nhóm nhạc nữ K-pop, và BLACKPINK đứng thứ hai về doanh thu trong giới nghệ sĩ K-pop, chỉ sau một boygroup hàng đầu. Người hâm mộ không cần con số chi tiết để hiểu rằng đây là nhóm nữ hiếm hoi biến sức ảnh hưởng âm nhạc và thời trang thành nguồn lực kinh tế mạnh, củng cố vị thế của họ như một biểu tượng toàn cầu giàu sức bật thương mại.
Tuy nhiên, chính cấu trúc sự nghiệp “siêu sao toàn cầu” ấy cũng tạo ra khoảng cách nhất định với fandom. Mini album Deadline – dù là sản phẩm đầy đủ đầu tiên của cả nhóm sau nhiều năm – lại đi kèm lịch trình hoạt động nhóm và encore tại Hàn Quốc mờ nhạt, khiến người hâm mộ thất vọng và đặt câu hỏi về mức độ ưu tiên dành cho hoạt động tập thể. Đỉnh điểm là tranh cãi về việc nhóm bị cho là bỏ bê, đối xử hời hợt với fan, buộc họ phải lên tiếng xin lỗi trong buổi livestream và sự kiện gặp gỡ kỷ niệm 10 năm, thừa nhận “đây là một ngày mình thấy có nhiều áy náy”.
Chương mới của BLACKPINK: solo, song song và ý nghĩa với K-pop
Ở cột mốc BLACKPINK 10 năm, điều quan trọng không phải là chuyện nhóm có tiếp tục chạy tour rầm rộ hay phát hành album đều đặn, mà là cách họ đang mở ra một mô hình vận hành mới cho nhóm nhạc K-pop. Từ cuối giai đoạn chín muồi, Jisoo, Jennie, Rosé và Lisa tăng tốc với các dự án solo: từ album riêng, hợp tác với nghệ sĩ quốc tế đến đóng phim và xuất hiện tại những sự kiện thể thao, âm nhạc lớn. Theo nhận định, đây là giai đoạn mà cấu trúc sự nghiệp của BLACKPINK đã bước sang một chương mới, khi hoạt động cá nhân và thương hiệu nhóm song song, bổ trợ lẫn nhau thay vì triệt tiêu.
Chính mô hình ấy khiến hành trình sự nghiệp của BLACKPINK mang ý nghĩa vượt khỏi phạm vi một fandom. “Những thành tựu được tích lũy trong 10 năm qua là một dấu mốc có ý nghĩa, góp phần nâng cao vị thế của K-pop trong thị trường âm nhạc chính thống toàn cầu” – nhận định này tóm gọn vai trò của họ như một đầu tàu cho làn sóng Hàn Quốc. Nhìn về phía trước, câu hỏi không phải là BLACKPINK có giữ được mọi kỷ lục hay không, mà là họ sẽ dùng vị thế biểu tượng toàn cầu của mình để định hình kỳ vọng mới nào cho các thế hệ nhóm nhạc K-pop nữ kế tiếp.
