Giselle: khi kiệt tác ballet lãng mạn gặp khán giả Sài Gòn
Ballet Giselle là vở vũ kịch cổ điển nổi tiếng của nhà soạn nhạc người Pháp Adolphe Adam, lần đầu công diễn năm 1841 tại Paris Opéra, được xem là một kiệt tác ballet lãng mạn kể câu chuyện tình yêu, phản bội và sức mạnh của lòng vị tha, nay được tái hiện trên sân khấu Nhà hát TP. Hồ Chí Minh trong hai đêm đặc biệt lúc 20 giờ ngày 24 và 25/10/2026. Việc một tác phẩm được đánh giá là "kiệt tác vĩ đại nhất của dòng vũ kịch Lãng Mạn trên thế giới" trở lại với khán giả thành phố không chỉ là sự kiện nghệ thuật, mà còn là lời khẳng định rằng sân khấu Việt Nam đủ tự tin đối thoại với di sản ballet cổ điển thế giới. Trong bối cảnh khán giả trẻ ngày càng bị cuốn vào các hình thức giải trí nhanh, sự trở lại của Giselle giống như một lời mời chậm lại, ngồi yên trong ghế khán phòng và để cơ thể, cảm xúc được dẫn dắt bằng ngôn ngữ múa.
Dàn dựng quốc tế và nỗ lực nâng chuẩn vũ kịch cổ điển
Điểm đáng chú ý của lần tái dựng ballet Giselle là sự tham gia trực tiếp của hai nghệ sĩ quốc tế: biên đạo người Nhật Bản Yuki Ohmori và nghệ sĩ người Pháp Chloé Glemot, đảm nhiệm toàn bộ quá trình dàn dựng tác phẩm. Đồng hành cùng họ là Nghệ sĩ Ưu tú Trần Hoàng Yến – Phó Trưởng đoàn Vũ kịch HBSO và Nghệ sĩ Ưu tú Hồ Phi Điệp trong vai trò trợ lý dàn dựng, tạo nên một ê-kíp kết hợp giữa kinh nghiệm quốc tế và hiểu biết sâu sắc về khán giả Việt Nam. Việc mời biên đạo từ những cái nôi ballet thế giới cho thấy tham vọng nâng chuẩn vũ kịch cổ điển tại Nhà hát TP. Hồ Chí Minh, thay vì chỉ dừng lại ở những phiên bản rút gọn hoặc mang tính giới thiệu. Sự kết hợp giữa Đoàn Vũ kịch HBSO và Trường Trung cấp Múa TP. Hồ Chí Minh cũng là một lựa chọn mang tính chiến lược: vừa đảm bảo lực lượng diễn viên, vừa tạo cơ hội cho thế hệ trẻ được cọ xát với một kiệt tác ballet trên sân khấu lớn.
Câu chuyện Giselle: từ cánh đồng mùa gặt đến nghĩa địa Wilis
Cấu trúc hai màn của Giselle cho khán giả tại Nhà hát TP. Hồ Chí Minh một hành trình cảm xúc rõ ràng: từ ánh sáng đến bóng tối, từ đời thường đến siêu nhiên. Màn đầu mở ra trong không khí tươi sáng của mùa gặt, nơi cô gái nông thôn Giselle đem lòng yêu Albrecht – một quý tộc cải trang thành dân thường nhưng đã đính ước với người khác. Khi sự thật bị phơi bày, Giselle đau đớn đến mức qua đời, để lại trên sân khấu một khoảng trống mà khán giả khó có thể thờ ơ. Màn hai đưa người xem vào không gian huyền bí bên mộ Giselle, nơi xuất hiện các Wilis – linh hồn những phụ nữ bị phản bội, chuyên trừng phạt kẻ bội bạc bằng những điệu múa đến chết. Nhưng chính tại vùng đất lạnh lẽo ấy, tình yêu vô điều kiện và sự bao dung của Giselle đã cứu Albrecht khỏi án tử, biến bi kịch thành một suy ngẫm về khả năng tha thứ. Câu chuyện, dù ra đời từ thế kỷ 19, vẫn chạm vào những câu hỏi rất hiện đại: chúng ta đối diện với phản bội bằng thù hận hay bằng lòng vị tha?
Diễn viên Việt trong vai kinh điển: trải nghiệm khán giả
Sức sống của một kiệt tác ballet không nằm ở tên tuổi tác giả, mà ở cách diễn viên hiện tại thổi hồn vào nhân vật. Trong lần tái dựng này, khán giả được gặp Đỗ Hoàng Khang Ninh trong vai nàng Giselle ngây thơ; Lê Đức Anh trong vai chàng quý tộc Albrecht; La Mẫn Nhi hóa thân thành Myrtha – nữ hoàng uy nghiêm của các linh hồn Wilis; Lê Tuấn Anh trong vai Hilarion và Đỗ Thị Anh Nguyên đảm nhiệm vai người mẹ của Giselle. Khi những cái tên Việt đứng vào hàng ngũ các vai diễn kinh điển của ballet thế giới, cảm giác tự hào là điều dễ nhận thấy trong khán phòng. Người xem không chỉ theo dõi câu chuyện trên sân khấu, mà còn chứng kiến hành trình học hỏi, luyện tập và trưởng thành của nghệ sĩ Việt trong một chuẩn mực vũ kịch cổ điển khắt khe. Đó là lý do nhiều khán giả rời Nhà hát TP. Hồ Chí Minh với cảm giác mình vừa chứng kiến một bước tiến, chứ không chỉ là một buổi diễn đẹp mắt.
Giselle và tương lai ballet cổ điển trên sân khấu thành phố
Việc ballet Giselle xuất hiện trong lịch diễn của Nhà hát TP. Hồ Chí Minh không nên được xem như một sự kiện đơn lẻ, mà là tín hiệu cho thấy sân khấu thành phố đang nghiêm túc xây dựng mối quan hệ lâu dài với di sản vũ kịch cổ điển. Một kiệt tác ballet ra đời năm 1841 vẫn có thể khiến khán phòng im phăng phắc trong những đoạn pas de deux đầy cảm xúc, chứng tỏ giá trị vượt thời gian của nó không chỉ nằm trên sách vở. Nếu những đêm diễn 24 và 25/10/2026 được khán giả đón nhận nồng nhiệt, đó sẽ là lời khích lệ mạnh mẽ để các nhà tổ chức tiếp tục mang những tác phẩm lớn khác đến với người xem. Ở góc độ khán giả, việc đến Nhà hát TP. Hồ Chí Minh xem Giselle không chỉ là thưởng thức một vở diễn, mà còn là tham gia vào nỗ lực chung: giữ cho ballet cổ điển không bị đẩy lùi trước nhịp sống nhanh, và mở đường cho những thế hệ nghệ sĩ Việt tiếp tục mơ về những vai diễn kinh điển trên chính sân khấu quê hương.
