Tuổi trẻ không ngăn Khánh An thử sức
Khánh An Sao Mai là Nguyễn Đỗ Khánh An, giọng ca sinh năm 2006 và là thí sinh nhỏ tuổi nhất vào chung kết Sao Mai 2026, nổi bật nhờ lựa chọn khám phá nhiều dòng nhạc thay vì bó hẹp mình trong sở trường. Ở tuổi 20, cô bước vào cuộc thi với sự tự tin đáng chú ý, nhưng điều thuyết phục hơn là phong độ tương đối ổn định qua các vòng. Khánh An từng được biết đến qua bolero, song cô nói tham gia Sao Mai không đồng nghĩa từ bỏ dòng nhạc ấy; mục tiêu là mở rộng trải nghiệm và khả năng biểu diễn. Hướng đi này hợp lý với một ca sĩ trẻ: thành tích trước đó có thể tạo điểm tựa, nhưng không nên trở thành giới hạn. Cô nhận được lời khen từ giám khảo và khán giả, đồng thời cho thấy sự tiến bộ qua từng lần xuất hiện. Dẫu vậy, càng tiến sâu, cuộc thi càng ít chỗ cho lựa chọn an toàn.
Một tiết mục dân gian thành bước ngoặt
Tối 1/11, tại liveshow 5, Khánh An trình diễn liên khúc “Phong nữ - Cô đôi thượng ngàn”, khai thác chất liệu âm nhạc gắn với tín ngưỡng thờ Mẫu. Đây là lựa chọn giàu thử thách: chầu văn đòi hỏi người hát làm chủ nhịp điệu, luyến láy và sắc thái biểu cảm, còn việc nối hai tác phẩm buộc cô chuyển đổi linh hoạt giữa các phần. PGS.TS.NSƯT Tân Nhàn khen phần kết nối mượt mà, phù hợp màu sắc tác phẩm, đồng thời đánh giá giọng hát sáng và cao độ chắc chắn trong bản phối khó. Nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong bày tỏ sự hài lòng, nhận xét tiết mục gần như hoàn hảo. Kết quả, Khánh An tiếp tục bước vào liveshow 6 cùng năm thí sinh khác. “Cô đôi thượng ngàn” vì thế không chỉ là màn phô diễn kỹ thuật; đó còn là dấu mốc cho thấy cô có thể bước ra khỏi vùng quen thuộc mà vẫn giữ được sự chỉn chu.
Chọn chất liệu truyền thống ở một vòng thi áp lực là quyết định có chủ đích, không phải lối đi dễ dàng. Sự ghi nhận từ giám khảo cho thấy cách xử lý của Khánh An đã chạm được yêu cầu của tác phẩm, dù hành trình phía trước vẫn đòi hỏi cô tiếp tục chứng minh bản lĩnh.
Hành trình rộng hơn một sở trường
Tiết mục ở liveshow 5 nằm trong chuỗi thử nghiệm có chủ đích. Tại liveshow 2, Khánh An hát “Đêm ả đào”, tác phẩm đòi hỏi kỹ thuật và khả năng thể hiện sắc thái âm nhạc truyền thống; Nguyễn Hải Phong nhận xét cô kiểm soát giọng hát tốt nhất trong nhóm ba người cùng lượt. Đến liveshow 3, cô chọn “Cõng mẹ về trời”, được Tấn Minh khen phần trình diễn “đẹp như trăng rằm” và đánh giá phù hợp với độ tuổi. Ở vòng tiếp theo, cô tiếp tục khai thác chất liệu dân gian qua liên khúc “Hồng hồng tuyết tuyết - Chiều phủ Tây Hồ”. Những lựa chọn ấy làm rõ một hành trình có tiến trình, thay vì một lần đổi màu ngẫu hứng. Khánh An đang thử nhiều cách kể bằng giọng hát, nhưng vẫn giữ mối quan tâm với âm nhạc truyền thống Việt Nam. Đó là hướng đi đáng theo dõi, miễn là sự đa dạng không làm mờ cá tính riêng.
Gia đình nghệ thuật là điểm tựa, không phải câu trả lời
Khánh An sinh trong gia đình có truyền thống nghệ thuật: cha là NSND Nguyễn Mạnh Hùng, ông nội là nghệ sĩ cải lương Nguyễn Thanh Tùng. Cô hiện theo học tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam và từng giành danh hiệu Á quân Solo cùng Bolero 2024. Nền tảng ấy giúp hiểu thêm vì sao cô sớm gắn bó với ca hát và có sự hỗ trợ của gia đình khi bước vào Sao Mai. Tuy nhiên, gia thế nghệ thuật không thể thay thế phần trình diễn trước công chúng; chính việc thử sức ở nhiều dòng nhạc và nhận phản hồi tích cực mới tạo nên dấu ấn riêng của cô tại cuộc thi. Khánh An cũng thừa nhận đối diện không ít áp lực, nhưng mong muốn học hỏi, mở rộng khả năng biểu diễn và phát triển đa dạng hơn. Với thí sinh trẻ, giá trị của hành trình này không chỉ nằm ở việc đi tiếp, mà còn ở khả năng tìm được tiếng nói riêng giữa những lựa chọn ngày càng khắt khe.
Nhìn từ gia đình, quá trình học tập và các vòng thi, Khánh An có cả điểm tựa lẫn áp lực phải tự khẳng định. Màn “Phong nữ - Cô đôi thượng ngàn” đã giúp cô tiến vào liveshow 6, nhưng dấu ấn bền hơn sẽ đến từ việc biến những trải nghiệm đa dòng thành bản sắc của chính mình.
