Âm vang đêm hè: khi âm nhạc cổ điển Hàn Quốc trở thành cầu nối văn hóa
“Âm vang đêm hè: Chân trời nghệ thuật mới” là đêm diễn âm nhạc cổ điển Hàn-Việt diễn ra tại Nhà hát Trưng Vương Đà Nẵng, nơi 19 nghệ sĩ đến từ thành phố Daegu cùng dàn ca sĩ, nhạc trưởng và nhạc công chuyên nghiệp mang tinh hoa nghệ thuật hàn lâm kết hợp hơi thở đương đại, tạo nên một không gian giao lưu văn hóa Việt-Hàn vừa sang trọng, vừa gần gũi và mở ra cơ hội hợp tác quốc tế mới trong lĩnh vực nghệ thuật. Điểm đáng nói ở chương trình hòa nhạc này không chỉ nằm ở kỹ thuật biểu diễn, mà ở ý nghĩa ngoại giao văn hóa: âm nhạc được dùng như ngôn ngữ chung để hai thành phố Đà Nẵng và Daegu giới thiệu bản sắc và đàm thoại với nhau. Trong bối cảnh lễ hội Đà Nẵng 2026 đang mở rộng từ giao lưu sang kết nối kinh tế, giáo dục, công nghệ, việc đặt âm nhạc cổ điển Hàn Quốc vào trung tâm một đêm diễn âm nhạc quốc tế cho thấy thành phố muốn nâng tầm câu chuyện hợp tác, không dừng lại ở những màn biểu diễn nhất thời. Đà Nẵng đang chủ động biến sân khấu thành diễn đàn, nơi khán giả, nghệ sĩ và các đối tác Hàn Quốc cùng nhìn thấy một chân trời hợp tác mới qua những giai điệu.
Lễ hội Đà Nẵng 2026: từ sân khấu biển Đông đến không gian giao lưu đa sắc màu
Đêm hòa nhạc “Âm vang đêm hè” không đứng một mình, mà được đặt trong tổng thể Lễ hội Việt Nam-Hàn Quốc Đà Nẵng lần thứ V diễn ra từ ngày 6 đến 9-8 tại Công viên Biển Đông và nhiều địa điểm khác trên địa bàn thành phố. Đây là sự kiện đối ngoại thường niên, thu hút đông đảo người dân và du khách trong và ngoài nước với các hoạt động phong phú: diễu hành, chuỗi chương trình giao lưu văn hóa, ngày phim Hàn, thi làm món ăn Việt-Hàn, gặp mặt và vinh danh học sinh, trao giải cuộc thi hùng biện tiếng Hàn trực tuyến Đà Nẵng – Pyeongtaek. Lễ hội năm nay mở rộng quy mô khi có sự tham gia của các địa phương Daegu, Pyeongtaek, Yongin, Osan, Gwangyang, Yeongam, Gurye cùng doanh nghiệp, trường đại học, tổ chức xúc tiến thương mại, du lịch và các đoàn nghệ thuật hai nước. Hơn 90 gian hàng ẩm thực, sản phẩm, dịch vụ và điểm đến du lịch tạo nên một “chợ văn hóa” sống động, nơi thương hiệu, hình ảnh và câu chuyện của hai nền văn hóa được giới thiệu trực tiếp thông qua trải nghiệm. Về bản chất, lễ hội Đà Nẵng 2026 là phép thử cho một mô hình giao lưu văn hóa thế hệ mới: không chỉ xem, nghe, chụp hình, mà còn ăn, chơi, tranh luận, học hỏi và kết nối.
Khi âm nhạc cổ điển gặp giao hưởng điện tử: thông điệp hiện đại cho giao lưu Việt-Hàn
Điểm tham vọng nhất của đêm diễn âm nhạc quốc tế này nằm ở cấu trúc hai chương trình nghệ thuật được xây dựng giàu tính sáng tạo. Chương I – Incanto Soliste Ensemble đưa khán giả bước vào thế giới opera, operetta và các tác phẩm crossover nổi tiếng, tái hiện vẻ đẹp sang trọng, lãng mạn của âm nhạc cổ điển châu Âu bằng kỹ thuật thanh nhạc điêu luyện và cảm xúc tinh tế. Chương II – Orchestronica mở ra không gian biểu diễn mới khi giao hưởng kết hợp âm nhạc điện tử và công nghệ trình diễn hiện đại, biến sân khấu thành một trải nghiệm nghe nhìn đa lớp. Cách xây dựng chương trình như vậy cho thấy nghệ sĩ Hàn Quốc không xem âm nhạc cổ điển Hàn Quốc là “bảo tàng” khép kín, mà là chất liệu sống có thể đối thoại với các dòng âm nhạc đương đại, từ giao hưởng đến điện tử. Trong một lễ hội vốn đan xen trống Samulnori, múa Sogo, nhảy sạp, Random Dance K-pop, dân ca Bài chòi, các nhạc cụ truyền thống như đàn bầu, đàn tranh, sáo trúc, gayageum, taepyeongso với những giai điệu Arirang và Lý kéo chài, đêm hòa nhạc này đóng vai trò như tầng “hàn lâm” của giao lưu văn hóa Việt-Hàn, giúp phổ âm thanh lễ hội có chiều sâu hơn thay vì chỉ là bề nổi đại chúng.
Âm nhạc làm nhịp cầu: từ giao lưu nhân dân đến hợp tác nghệ thuật cổ điển
Điều đáng chú ý là ban tổ chức không giấu tham vọng biến sự kiện âm nhạc này thành nền tảng cho các hợp tác lâu dài. Thông điệp được nêu rõ: thông qua ngôn ngữ chung của âm nhạc, chương trình góp phần tăng cường, thúc đẩy hợp tác văn hóa, nghệ thuật và mở rộng cơ hội kết nối quốc tế giữa hai thành phố Đà Nẵng và Daegu. Ban tổ chức kỳ vọng lễ hội tiếp tục là nhịp cầu kết nối tình hữu nghị, tăng cường hiểu biết và mở ra nhiều cơ hội hợp tác mới với các địa phương, đối tác Hàn Quốc. Ở đây, âm nhạc cổ điển Hàn Quốc không chỉ là phần biểu diễn trang trí, mà là tuyên bố về thế mạnh mà các đối tác Hàn Quốc sẵn sàng mang đến: dàn nhạc chuyên nghiệp, chương trình được thiết kế bài bản, cách kết hợp giữa truyền thống và công nghệ trình diễn. Với Đà Nẵng, việc đồng tổ chức hòa nhạc với các đơn vị KAN Entertainment và Art Avenue Company chứng tỏ thành phố muốn tự đặt mình trong mạng lưới nghệ thuật quốc tế thay vì chỉ là điểm đến du lịch. Đó là bước đi hợp lý nếu thành phố muốn cộng đồng nghệ sĩ trong và ngoài nước xem Đà Nẵng là nơi có thể thử nghiệm các dự án nghệ thuật cổ điển, từ biểu diễn đến đào tạo, sáng tác.
Kết luận: từ một đêm diễn đến chiến lược giao lưu văn hóa Việt-Hàn
Nhìn từ đêm diễn “Âm vang đêm hè: Chân trời nghệ thuật mới”, có thể thấy lễ hội Việt Nam-Hàn Quốc tại Đà Nẵng đã bước qua giai đoạn “ngày hội cộng đồng” thông thường để trở thành nền tảng cho một chiến lược giao lưu văn hóa Việt-Hàn dài hơi. Khi Phó Chủ tịch UBND thành phố nhấn mạnh việc Đà Nẵng coi các địa phương Hàn Quốc là đối tác quan trọng hàng đầu và sẽ mở rộng hợp tác quốc tế theo hướng thực chất, hiệu quả, bền vững, lời nói đó được hiện thực hóa bằng chính những đêm diễn, triển lãm, hội nghị trong khuôn khổ lễ hội. Từ màn đối thoại bằng âm nhạc giữa đàn bầu, đàn tranh, sáo trúc với gayageum và taepyeongso, đến cuộc kết hợp giao hưởng – điện tử trong Orchestronica, âm nhạc đã cho thấy khả năng mở đường: nó giúp hai bên tin nhau hơn trong lĩnh vực mềm, để có thể bàn sâu hơn về kinh tế, giáo dục, công nghệ. Đà Nẵng nếu tiếp tục kiên trì với hướng đi này – lấy âm nhạc và nghệ thuật cổ điển làm điểm tựa cho giao lưu – sẽ có lợi thế riêng trong mạng lưới các thành phố đang hợp tác với Hàn Quốc: một thành phố biển không chỉ nhiều lễ hội, mà có chiều sâu nghệ thuật và biết cách dùng âm nhạc để kể câu chuyện hợp tác.
