Thời trang concert: từ sân khấu âm nhạc đến sàn diễn của thương hiệu xa xỉ
Thời trang concert là sự kết hợp có chủ đích giữa thiết kế biểu diễn và bản sắc thương hiệu, nơi sân khấu âm nhạc trở thành sàn diễn âm nhạc giúp các nhà mốt kể câu chuyện phong cách, còn nghệ sĩ dùng trang phục để khuếch đại cảm xúc lẫn hình ảnh của mình trong mắt khán giả.
Điểm mấu chốt: các thương hiệu xa xỉ không đứng ngoài cuộc chơi âm nhạc nữa, mà bước hẳn lên sân khấu cùng nghệ sĩ, biến mỗi tiết mục thành một “look” có chủ ý. Louis Vuitton HIEUTHUHAI là ví dụ điển hình: các thiết kế mới nhất không còn nằm trong lookbook hay show runway, mà sống động trong suốt ba tiếng đồng hồ concert, giữa hàng nghìn khán giả và hơn 30 ca khúc được trình diễn.
Song song, nhà thiết kế Việt cũng nhìn thấy cơ hội. Khi ca sĩ Trung Quốc Lý Hạo chọn thiết kế từ BST Resort 2026 của Vũ Ngọc & Son cho concert cá nhân tại Hong Kong Coliseum, anh đưa một thương hiệu Việt lên một trong những sân khấu biểu diễn danh giá nhất khu vực. Đó không chỉ là khoảnh khắc thời trang, mà là một tuyên ngôn: concert là nơi định nghĩa lại quyền lực hình ảnh của thương hiệu.
Louis Vuitton và HIEUTHUHAI: khi streetwear cao cấp bước ra khỏi runway
Sự kết hợp Louis Vuitton HIEUTHUHAI tại Mắt Nhắm Mắt Mở không phải một màn “mượn đồ”, mà là chiến lược thời trang concert có tính toán. Trong concert cá nhân đầu tiên diễn ra hai đêm 1 và 2/8 tại Nhà thi đấu Phú Thọ, HIEUTHUHAI chọn loạt thiết kế mới nhất dưới thời Giám đốc Sáng tạo Pharrell Williams, biến concert thành bệ phóng phong cách của cả hai bên.
Ở bản phối đầu tiên, áo khoác nâu Silk Tech thuộc BST Thu Đông nam, áo thun vàng và quần short hiệu ứng loang sơn tạo nên một hình ảnh streetwear phóng khoáng nhưng vẫn mang chuẩn mực thương hiệu xa xỉ. Chất liệu Silk Tech – kết hợp lụa và nylon tái chế, xử lý chống nước, chống nhăn, chống sờn – cho phép chiếc áo vẫn giữ phom trong khi nghệ sĩ liên tục rap, nhảy và di chuyển trên sân khấu. Đây là câu trả lời rõ ràng cho câu hỏi: thiết kế biểu diễn có thể sang trọng mà vẫn thực dụng.
Ở tạo hình thứ hai, Louis Vuitton cùng HIEUTHUHAI chuyển sang hình ảnh quý ông thanh lịch: sơ mi Jacquard pinstripe, quần suông be xử lý laser gradient và giày LV Dandy Loafer với chi tiết ổ khóa LV. Hai tạo hình đối lập – streetwear năng động và menswear cổ điển – củng cố định vị của HIEUTHUHAI như một nghệ sĩ vừa gần gũi, vừa thời thượng. Còn với Louis Vuitton, đó là minh chứng rằng trang phục nam cao cấp có thể “sống” tốt trên sàn diễn âm nhạc, chứ không chỉ trong các chiến dịch quảng cáo.
Vũ Ngọc & Son và Lý Hạo: haute couture Việt trên sân khấu 25.000 khán giả
Nếu Louis Vuitton đưa thời trang ready-to-wear cao cấp lên sân khấu, thì Vũ Ngọc & Son lại mang tinh thần couture Việt đến concert Count to One của Lý Hạo. Hai đêm diễn ngày 29 và 30/7 tại Hong Kong Coliseum – mỗi đêm khoảng 12.500 khán giả, tổng cộng khoảng 25.000 người – là concert cá nhân đầu tiên của nam ca sĩ tại địa điểm này, một cột mốc mới trong sự nghiệp.
Lý Hạo chọn thiết kế màu trắng từ BST Resort 2026, được hai nhà thiết kế Vũ Ngọc Tú và Đinh Trường Tùng hoàn thiện riêng theo số đo, rồi tiếp tục chỉnh sửa phom, kỹ thuật, kết cấu để phù hợp yêu cầu biểu diễn. Phần thân trên bằng tulle đính pha lê trên nền ren 3D, kết hợp quần ống suông và phần oversized mô phỏng đóa hoa trắng được xử lý thủ công, giúp trang phục bắt sáng dưới hệ thống ánh sáng concert. Đây là minh chứng rõ ràng rằng haute couture không còn bị “giam” trong show thời trang, mà có thể bùng nổ ngay giữa sân khấu âm nhạc.
Nhìn ở góc thương hiệu, việc một ca sĩ Trung Quốc chủ động liên hệ, đưa thiết kế Việt lên một sân khấu biểu diễn lớn và danh giá là cú hích hình ảnh hiếm có. "Ca sĩ Trung Quốc Lý Hạo diện thiết kế thuộc BST Resort 2026 của Vũ Ngọc và Son trong concert cá nhân, thu hút khoảng 25.000 khán giả sau hai đêm diễn". Đây là câu trích mà bất kỳ nhà thiết kế Việt nào cũng muốn thấy trong hồ sơ thương hiệu của mình.
Vì sao thương hiệu xa xỉ chọn sàn diễn âm nhạc và điều gì sẽ tiếp theo?
Điểm chung giữa hai câu chuyện Louis Vuitton HIEUTHUHAI và Vũ Ngọc & Son – Lý Hạo là sự chuyển dịch rạch ròi: concert không còn là chỗ để stylist “vá víu” hình ảnh phút chót, mà là kênh chiến lược để thương hiệu chạm đến khán giả mới. Với hơn 30 tiết mục trong ba tiếng đồng hồ, Mắt Nhắm Mắt Mở cho Louis Vuitton thời lượng vàng để chứng minh tính ứng dụng của các thiết kế mới nhất trước hàng nghìn người hâm mộ.
Ở chiều ngược lại, nghệ sĩ nhận được gì? Họ có một “giáp trụ” thời trang giúp câu chuyện âm nhạc thuyết phục hơn. Mắt Nhắm Mắt Mở đánh dấu hành trình 6 năm hoạt động của HIEUTHUHAI, đúng dịp tròn 6 năm từ khi anh bước ra spotlight qua một chương trình rap; sự đồng hành của Louis Vuitton trở thành biểu tượng cho bước chuyển từ sân chơi rap đến vị trí nghệ sĩ trẻ có sức ảnh hưởng. Còn với Lý Hạo, concert đầu tiên tại Hong Kong Coliseum là khoảnh khắc thăng hạng, và thiết kế Việt là phần không thể thiếu trong hình ảnh cột mốc ấy.
Tương lai gần, xu hướng này khó dừng lại. Sau hai đêm diễn tại TP.HCM, HIEUTHUHAI sẽ mang Mắt Nhắm Mắt Mở concert ra Hà Nội. Điều đó đồng nghĩa hành trình của những bộ outfit Louis Vuitton trên sàn diễn âm nhạc vẫn tiếp tục. Khi haute couture và thời trang concert tiếp tục giao thoa, thương hiệu nào còn xem nhẹ sân khấu biểu diễn sẽ bị bỏ lại phía sau. Kết luận thẳng thắn: ai nắm được sân khấu, người đó thắng trong cuộc đua hình ảnh.
