Từ hậu trường Việt Nam đến ánh đèn ARIRANG World Tour
Thương hiệu Việt LJIN là nhãn thời trang nam do nhà thiết kế Nguyễn Trọng Lâm sáng lập, được lựa chọn thiết kế trang phục biểu diễn K-pop độc quyền cho bảy thành viên BTS trong chặng BTS WORLD TOUR ‘ARIRANG’ tại Bogotá, Colombia, với các bộ cánh mang hiệu ứng vệt cháy thủ công và tinh thần thời trang Việt quốc tế được đặt giữa sân khấu toàn cầu. Chính chi tiết này nói lên nhiều hơn một bản hợp đồng hợp tác: nó cho thấy một thương hiệu Việt có thể bước thẳng vào hệ sinh thái K-pop, ở phân khúc khó nhất – trang phục biểu diễn trên world tour. Ở Colombia, trong hai đêm 2–3/10, khi world tour ARIRANG khởi động chặng Nam Mỹ, chủ đề trang phục biểu diễn mới của BTS đã trở thành tâm điểm bàn luận của người hâm mộ, với các thiết kế lạ mắt do LJIN thực hiện đứng sau. Sự xuất hiện của cụm từ “thiết kế BTS” đi kèm “thương hiệu Việt LJIN” không chỉ khiến cộng đồng fan tự hào, mà còn định nghĩa lại khả năng cạnh tranh của nhà mốt Việt trên sân khấu quốc tế. Đây không phải là một cú may mắn, mà là kết quả của một chiến lược dài hơi bắt đầu từ LSOUL và những lần đồng hành cùng các idol K-pop hàng đầu.
Chiến lược của Nguyễn Trọng Lâm: từ LSOUL BLACKPINK đến LJIN BTS
Nếu nhìn lại hành trình, hợp tác giữa thương hiệu Việt LJIN và BTS là bước đi tiếp theo của một chiến lược được tính toán sẵn. Trước khi tách riêng LJIN cho phân khúc thời trang nam, Nguyễn Trọng Lâm đã dùng LSOUL để thăm dò sân chơi quốc tế: thiết kế ready-to-wear xuất hiện trên Jang Won Young (IVE), TWICE, aespa và cả thiết kế custom cho BLACKPINK trên world tour DEADLINE. Đó là cách anh chứng minh với giới K-pop rằng một nhà mốt Việt có thể đáp ứng tiêu chuẩn khắt khe không thua bất kỳ thương hiệu nào. K song song với hoạt động cùng nghệ sĩ, LSOUL còn xây dựng mạng lưới bán lẻ tại New York, Bangkok, Thượng Hải và chuẩn bị mở rộng sang Singapore, Trung Quốc. Một câu nói đáng trích lại là: “Song song với hoạt động cùng nghệ sĩ, LSOUL cũng từng bước mở rộng hệ thống bán lẻ tại các thị trường quốc tế, với các cửa hàng tại New York, Bangkok và Thượng Hải”. Khi LJIN “tái khởi động” chỉ sau hai tháng và đã có cả bảy thành viên BTS diện thiết kế trên sân khấu ARIRANG, rõ ràng đây là chiến lược hai mũi: dùng nghệ sĩ K-pop để xây uy tín, dùng hệ thống bán lẻ để neo hình ảnh thời trang Việt vào bản đồ mua sắm toàn cầu.
Ngôn ngữ thiết kế: vệt cháy, crackle và tinh thần experimental
Điều khiến trang phục biểu diễn K-pop do LJIN thực hiện cho BTS tạo hiệu ứng mạnh không chỉ là danh tiếng của nhóm, mà nằm ở ngôn ngữ thiết kế rất riêng. Bảy thiết kế đầu tiên trên sân khấu ARIRANG tại Colombia được xây dựng trên bảng màu trắng – kem, điểm xuyết sắc xám, với các hiệu ứng loang, cháy và chuyển sắc được tạo hình hoàn toàn thủ công trên nền vải. Các mảng vải bị cắt, xé, đan xen cùng chất liệu có độ rủ và cấu trúc khác nhau, dây đai, khoen kim loại, xử lý bề mặt đều được làm riêng cho từng thành viên. Tâm điểm là kỹ thuật đốt thủ công trực tiếp trên bề mặt vải – từng họa tiết đốt được kiểm soát về mức độ cháy, độ chuyển sắc để tạo vệt cháy tự nhiên. Sang chặng Lima, Peru, set trang phục thứ hai chuyển sang ngôn ngữ gai góc hơn với họa tiết crackle (vân nứt), chất liệu lông, da, lớp vải rách nhiều tầng khiến diện mạo nhóm bụi bặm, phá cách. Founder Nguyễn Trọng Lâm mô tả tinh thần set này bằng ba từ “experimental, độc bản, gai góc”, cho thấy anh không muốn thời trang Việt chỉ “an toàn” trên sân khấu K-pop, mà sẵn sàng thử nghiệm để tạo dấu ấn thẩm mỹ riêng.
Khi BTS trở thành bảng quảng cáo sống cho thời trang Việt quốc tế
Ở góc độ thương hiệu, việc cả bảy thành viên RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V và Jung Kook cùng diện thiết kế BTS của LJIN trên ARIRANG World Tour là dạng “truyền thông trực tiếp” mạnh nhất mà một nhà mốt Việt có thể mơ tới. Khi các bộ cánh mang vệt cháy, crackle xuất hiện trước hàng chục nghìn khán giả ở Colombia rồi tiếp tục lặp lại với tạo hình mới tại Lima, Peru, BTS trở thành bảng quảng cáo sống cho thẩm mỹ Việt trên sân khấu quốc tế. Người hâm mộ không chỉ bàn về ca khúc, vũ đạo mà còn nhận diện thương hiệu đứng sau trang phục – đây là thứ vốn thường thuộc về các nhãn Hàn, Nhật hoặc Âu Mỹ. Không ngẫu nhiên mà xuất hiện nhận định Việt Nam đang được nhắc đến như một “kinh đô thời trang mới của thế giới”, gắn với những màn hợp tác giữa thương hiệu Việt, idol K-pop và cộng đồng fan toàn cầu. Sự hiện diện của LJIN cùng BTS cho thấy thời trang Việt quốc tế không còn dừng ở vai trò OEM hay sản xuất hậu trường, mà đã bước ra ánh đèn với tư cách nhà thiết kế có chữ ký thẩm mỹ rõ ràng. Đây là bước tiến trong việc xác lập vị thế chứ không chỉ là một case study PR.
Tương lai: từ một thương hiệu Việt LJIN đến hệ sinh thái thời trang K-pop
Nhìn về phía trước, hợp tác giữa thương hiệu Việt LJIN và BTS trên ARIRANG World Tour có thể được xem là bản nháp cho một mô hình lớn hơn: hệ sinh thái thời trang Việt trong K-pop. LJIN nhận lời mời từ BTS đúng lúc đội ngũ đang chuẩn bị khai trương cửa hàng LSOUL nữ đầu tiên tại Singapore. Cùng với kế hoạch mở rộng hệ thống cửa hàng tại Trung Quốc, mạng lưới này tạo nền tảng thương mại giúp các thiết kế từng xuất hiện trên sân khấu K-pop có điểm chạm trực tiếp với người mua. Nếu Việt Nam tiếp tục nuôi dưỡng các nhà thiết kế dám “experimental” như LJIN, dám đòi hỏi những dự án thiết kế BTS, thiết kế cho world tour thay vì chỉ các hoạt động bên lề, ta có thể kỳ vọng thế hệ thương hiệu mới không chỉ nhận đơn lẻ tẻ, mà trở thành đối tác thường trực trong quá trình conceptual hóa trang phục biểu diễn K-pop. Kết luận rõ ràng: thời trang Việt muốn giữ vị thế trên sân khấu quốc tế thì phải chủ động bước vào trung tâm, và LJIN đã cho thấy điều đó hoàn toàn khả thi.
