Di sản dân gian bước vào không gian nhạc hội
Nhạc hội Dân chơi dân ca là chương trình của Phương Mỹ Chi kết nối nghệ thuật truyền thống ba miền với âm nhạc đương đại và công nghệ sân khấu, để di sản hiện diện gần hơn trong một đêm diễn giải trí. Tối 7/11, cô đưa nhạc hội đến Hà Nội, tiếp nối đêm diễn đầu tiên tại Thành phố Hồ Chí Minh hồi tháng 10. Điểm đáng chú ý không nằm ở việc chất thêm yếu tố hiện đại cho bắt mắt, mà ở cách những chất liệu dân gian được đặt vào một hành trình có chủ ý. NSND Tự Long dẫn chuyện trong vai ông Cò, đưa khán giả theo con thuyền văn hóa qua các vùng miền; từ đó, mỗi tiết mục có bối cảnh thay vì chỉ là một màn nối tiếp. Cách dàn dựng này giúp chương trình giữ được tinh thần khám phá, đồng thời tạo không gian để nghệ thuật truyền thống gặp công chúng trẻ.
Bốn phường Xoan gốc là điểm nhấn giàu ý nghĩa
Trong tiết mục Thử lòng quân tử, Phương Mỹ Chi đưa các nghệ nhân thuộc bốn phường Xoan gốc của Phú Thọ lên sân khấu, tái hiện trích đoạn Xin huê – đố huê. Đây là lựa chọn thuyết phục hơn một lớp trang trí mang dáng dấp truyền thống: nghệ nhân và lối hát Xoan được đặt ngay trong phần trình diễn, để khán giả tiếp xúc với di sản qua chính người gìn giữ nó. Màn hát Xoan sân khấu còn có RHYDER góp mặt, tạo nên cuộc gặp giữa giọng rap đương đại và nghệ thuật dân gian mà không làm lu mờ phần cốt lõi. Sự đối thoại ấy là một trong những bất ngờ đáng giá nhất của đêm diễn. Thay vì buộc truyền thống phải đứng ngoài nhịp giải trí hiện đại, tiết mục cho thấy nó có thể bước vào trung tâm sân khấu khi được trao đúng vai trò.
Phương Mỹ Chi và RHYDER bay cao trong Bóng phù hoa
Nếu Thử lòng quân tử gây ấn tượng bằng sự hiện diện của nghệ nhân Xoan, màn Phương Mỹ Chi RHYDER song ca Bóng phù hoa lại biến câu chuyện thành hình ảnh sân khấu. Cả hai được hệ thống dây cáp nâng lên không trung ở độ cao gần 10 m, hóa thân thành Vũ Nương và Trương Sinh trong Chuyện người con gái Nam Xương. Những động tác diễn tả tình yêu không thể đến với nhau, cộng với pháo giấy và kim tuyến, khiến tiết mục có quy mô thị giác rõ rệt. Cách dàn dựng này có thể dễ bị lấn át bởi kỹ xảo, nhưng ở đây nó gắn với cảm xúc và tích truyện của ca khúc, nên sự choáng ngợp vẫn có điểm tựa. Bóng phù hoa nhờ vậy không chỉ là màn tái ngộ của hai nghệ sĩ thân thiết, mà còn là một cảnh diễn có mở rộng câu chuyện bằng ngôn ngữ sân khấu.
Đám cưới bất ngờ và phút xúc động khép lại đêm diễn
Sự bất ngờ còn được nối dài bằng những màn dựng như đám cưới trên sân khấu. Sau phần kết hợp với RHYDER, chương trình đưa khán giả đến lễ cưới của Phương Mỹ Chi và Bảo Định trong tiết mục Liễu yếu đào tơ; màn rước dâu khiến đám đông vỡ òa. Cần phân biệt hai lớp trình diễn: Bóng phù hoa kể chuyện Vũ Nương và Trương Sinh qua màn song ca trên không, còn đám cưới sân khấu là phần xuất hiện cùng Bảo Định ở chặng miền Nam. Chính sự nối tiếp nhiều màu sắc ấy giúp nhạc hội tránh cảm giác một ý tưởng được kéo dài quá mức. Đêm diễn khép lại với Thiên đường với người thương phiên bản ballad, kết hợp âm nhạc ba miền; Phương Mỹ Chi bật khóc vì xúc động khi lần đầu tổ chức concert riêng tại Hà Nội. Sau những màn dàn dựng lớn, khoảnh khắc ấy đưa trọng tâm trở về với tình cảm giữa ca sĩ và khán giả.
Điều đọng lại là cách kể chuyện bằng di sản
Điểm mạnh của nhạc hội Dân chơi dân ca không chỉ là dây cáp, hiệu ứng hay những cuộc hội ngộ gây reo hò. Giá trị nằm ở việc các màn trình diễn có thể khiến chất liệu văn hóa trở thành một phần của câu chuyện, từ nghệ nhân hát Xoan đến tích truyện trong Bóng phù hoa. Những bất ngờ sân khấu thu hút ánh nhìn, còn sự hiện diện của nghệ thuật truyền thống tạo cho chương trình bản sắc riêng. Phương Mỹ Chi không đặt di sản ở vị trí minh họa cho một buổi diễn hiện đại; cô để nó cùng tham gia vào cuộc đối thoại với âm nhạc hôm nay. Đó là hướng đi đáng ghi nhận, bởi một sân khấu có thể vừa cuốn hút khán giả trẻ vừa gợi mở sự tò mò về văn hóa Việt. Kết luận rõ nhất từ đêm diễn: đổi mới hiệu quả không phải thay thế truyền thống, mà là tìm cách để truyền thống được lắng nghe.
