Một nhạc hội biến di sản thành trải nghiệm sống động
Nhạc hội Dân chơi dân ca là chương trình riêng của Phương Mỹ Chi, kết hợp âm nhạc ba miền, nghệ thuật truyền thống và công nghệ sân khấu để đưa di sản Việt đến gần khán giả hôm nay. Tối 7/11, cô tổ chức đêm diễn tại Hà Nội, tiếp nối buổi diễn đầu tiên ở Thành phố Hồ Chí Minh hồi tháng 10; chương trình quy tụ nhiều nghệ sĩ khách mời cùng các nghệ nhân dân gian. Điểm đáng giá không chỉ nằm ở quy mô hay dàn dựng, mà ở cách các chất liệu dân gian được đặt vào một hành trình có câu chuyện. NSND Tự Long dẫn dắt khán giả qua hình tượng ông Cò và con thuyền di sản, nối các tiết mục thành chuyến khám phá âm nhạc Bắc, Trung, Nam. Nhờ vậy, nhạc hội Hà Nội không biến truyền thống thành phần trang trí; di sản trở thành trung tâm của trải nghiệm.
Bốn phường Xoan gốc tạo nên điểm nhấn khác biệt
Điểm nhấn thuyết phục nhất là tiết mục Thử lòng quân tử, nơi Phương Mỹ Chi đưa nghệ nhân của bốn phường Xoan gốc Phú Thọ lên sân khấu, tái hiện trích đoạn Xin huê – đố huê thuộc nghệ thuật hát Xoan. Đây là lựa chọn có ý nghĩa: thay vì chỉ mượn giai điệu hay phục trang làm dấu hiệu nhận diện, chương trình để những người gìn giữ di sản trực tiếp trình diễn. Bà Nguyễn Thị Lịch, Trùm phường Xoan An Thái, thực hiện nghi thức đánh trống cái, khiến phần diễn có điểm tựa từ chính thực hành văn hóa. Hát Xoan là di sản văn hóa phi vật thể được UNESCO ghi danh, nhưng sức sống trên sân khấu không đến từ danh hiệu alone; nó đến từ sự hiện diện của nghệ nhân và cách tiết mục được kể cho khán giả trẻ.
RHYDER gặp nghệ nhân trong cuộc đối thoại liên thế hệ
Sự góp mặt của RHYDER nối phần trình diễn truyền thống với thế hệ nghệ sĩ trẻ, tạo cuộc gặp gỡ đáng chú ý giữa người gìn giữ di sản và nhạc pop đương đại. Sau tiết mục có các nghệ nhân Xoan, Phương Mỹ Chi và RHYDER cùng song ca Bóng phù hoa — ca khúc từng ghi dấu ấn của nữ ca sĩ trên sân khấu quốc tế. Đây là lần đầu RHYDER góp giọng trong bài hát này; cả hai được hệ thống dây nâng lên không trung, biến màn kết hợp thành khoảnh khắc thị giác nổi bật. Hiệu quả không chỉ nằm ở màn trình diễn trên không. Sự khác biệt giữa hai màu sắc âm nhạc làm rõ chủ ý của chương trình: truyền thống và hiện đại có thể đứng cạnh nhau mà không làm lu mờ nhau. RHYDER vì thế không chỉ là khách mời tạo cao trào, mà còn góp phần mở rộng cách khán giả tiếp cận di sản.
Nước mắt khép lại đêm diễn bằng cảm xúc thật
Phần mở màn với ca khúc Dân chơi dân ca cho thấy hình ảnh Phương Mỹ Chi trưởng thành hơn, trước khi cô trở lại với Bài ca đất phương Nam, gắn liền với tên tuổi của mình. Giữa tiếng reo hò, nữ ca sĩ bật khóc vì xúc động khi lần đầu tổ chức concert riêng tại Hà Nội. Khoảnh khắc ấy khiến hành trình của đêm nhạc có điểm kết giàu cảm xúc: từ cô bé gắn với dân ca đến nghệ sĩ tự dẫn dắt một sân khấu lớn, cô vẫn giữ mối liên hệ cá nhân với âm nhạc đã đưa mình đến đây. Các tiết mục kết hợp hát Xoan, hát Xẩm, cải lương cùng những bản phối hiện đại cho thấy tham vọng đưa kho tàng văn hóa Việt vào không gian giải trí hôm nay. Đêm diễn để lại một lời khẳng định rõ ràng: di sản dễ chạm tới hơn khi được trình diễn bằng sự tôn trọng, sáng tạo và cảm xúc chân thành.
