Khám phá sở thích, cùng nhau

Deal thật, đánh giá chân thực và câu chuyện mua sắm từ những người cùng sở thích với bạn — mỗi ngày trên Sammfy.

Khám phá sở thích, cùng nhauDeal thật, đánh giá chân thực và câu chuyện mua sắm từ những người cùng sở thích với bạn — mỗi ngày trên Sammfy.

Ánh sáng khó khăn không phải là kẻ thù trong nhiếp ảnh

Ánh sáng khó khăn không phải là kẻ thù trong nhiếp ảnh
Sở thích|Phong cách nhiếp ảnh

Ánh sáng khó khăn là gì và vì sao đáng để bạn quan tâm?

Ánh sáng khó khăn trong nhiếp ảnh là những điều kiện không lý tưởng như ánh sáng phẳng, trời u ám, bóng tối ban đêm hoặc khung cảnh rừng rậm lộn xộn, nơi ánh sáng không giúp bạn tách chủ thể mà buộc bạn dựa vào khả năng quan sát, bố cục và kể chuyện để tạo ra bức ảnh thuyết phục. Các điều kiện này không phải là kẻ thù; chúng là bài kiểm tra trung thực về kỹ năng sáng tác của bạn, vì khi ánh sáng không làm hộ, mọi điểm yếu trong cách bạn chọn khung hình sẽ lộ ra. Nếu bạn đã quen sống nhờ giờ vàng, giờ xanh hay những buổi hoàng hôn rực rỡ, bạn sẽ thấy mình bị “cai” khi bước vào mùa nhiều mây, ít nắng. Ở nhiều nơi, ánh sáng phẳng là trạng thái bình thường suốt nhiều tháng trong năm; nếu bạn chờ “ánh sáng đẹp” mới chụp, bạn gần như không chụp được gì từ tháng 11 đến tháng 3. Điều này nghe có vẻ khắc nghiệt, nhưng lại là cơ hội tốt để rèn khả năng nhìn, thay vì phụ thuộc vào hiệu ứng ánh sáng. Điều kiện tiên quyết để chơi với ánh sáng khó khăn không phải là thiết bị đắt tiền, mà là thái độ: chấp nhận rằng bạn sẽ phải quan sát kỹ hơn, thử nhiều hơn và kiên nhẫn hơn. Một chiếc máy ảnh có khả năng chụp ở ISO trung bình, vài ống kính cơ bản (trong đó có một ống tele cho nhiếp ảnh rừng), và thời gian để đi bộ, quan sát là đủ để bắt đầu.

Ánh sáng phẳng: khi bố cục trở thành nhân vật chính

Trong ánh sáng phẳng nhiếp ảnh, bầu trời u ám lấy đi những thứ mà bạn thường dựa vào: không còn bóng đổ sâu để che góc bừa bộn, không còn viền sáng tách chủ thể khỏi nền. Mọi thứ nằm trần trụi trong khung hình, nên hoặc là bức ảnh có câu chuyện, hoặc là nó không có gì ngoài một khung cảnh nhạt nhòa. Đây là lúc bố cục, khoảnh khắc và mối quan hệ giữa các yếu tố trong ảnh quan trọng hơn bất kỳ tia nắng nào. Một sai lầm phổ biến là kết luận “ánh sáng xấu” rồi xếp máy về nhà. Theo quan điểm của nhiều nhiếp ảnh gia đường phố, việc bỏ cuộc vì ánh sáng là dấu hiệu bạn chưa nhìn ra khoảnh khắc trước mắt. Thay vì chờ nắng, hãy để ánh sáng phẳng ép bạn đặt câu hỏi: trong khung hình này có cử chỉ, chuyển động, tương phản thú vị, hay sự đối lập nào không? Khi không có ánh sáng đẹp làm “thuốc an thần cho bản năng thị giác”, bạn buộc phải chủ động tìm câu chuyện. Một mẹo nhỏ để tránh khung hình bị “nuốt” bởi bầu trời trắng xóa là hạn chế để bầu trời chiếm quá nhiều diện tích. Khi trời xám, phần trên ảnh dễ biến thành một tấm bảng trắng vô nghĩa. Hãy nghiêng máy xuống, dùng tường, cửa tiệm, hoặc các mặt phẳng khác làm nền phía trên để khung hình không mất một phần ba phía trên vào khoảng trắng vô hồn.

  1. Bước 1: Ra ngoài vào ngày trời u ám với mục tiêu rõ ràng là luyện ánh sáng phẳng, không phải săn giờ vàng.
  2. Bước 2: Tắt chế độ ưu tiên bầu trời; nghiêng máy xuống, dùng tường, cửa tiệm hoặc nền khác thay cho khoảng trời trắng.
  3. Bước 3: Tập trung tìm khoảnh khắc, cử chỉ, chuyển động, sự đối lập giữa người và không gian thay vì tìm tia nắng.
  4. Bước 4: Chụp nhiều khung hình khác nhau của cùng một cảnh, thay đổi vị trí đứng để thử các bố cục.
  5. Bước 5: Khi xem lại ảnh, tự hỏi: nếu bỏ hết ánh sáng, bức ảnh còn câu chuyện gì không? Giữ những ảnh mà bố cục tự đứng vững.

Chụp ảnh ban đêm: dùng cân bằng trắng, độ phơi sáng và scouting để tạo điện ảnh

Chụp ảnh ban đêm kỹ thuật không chỉ là tăng ISO và cầu mong ảnh không bị nhòe. Bóng tối là một biên tập viên tàn nhẫn: những gì ánh sáng không chạm tới sẽ biến mất khỏi khung hình. Điều này biến đêm thành công cụ loại bỏ rác thị giác, dây điện, thùng rác và mọi thứ bạn ghét trong ảnh ban ngày. Theo một số nhiếp ảnh gia, địa điểm bạn lái xe ngang qua hàng trăm lần vào ban ngày có thể trở nên hấp dẫn ở một cấp độ hoàn toàn mới khi màn đêm buông xuống. Để khai thác được điều đó, bạn cần hiểu cân bằng trắng độ phơi sáng và kỹ thuật scouting. Về độ phơi sáng, ban đêm là lúc bạn phơi cho vùng sáng, chấp nhận để vùng tối chìm vào đen; bóng tối trở thành nền chứ không phải lỗi. Về cân bằng trắng, hãy tránh để máy ở chế độ tự động; ánh sáng natri vàng, thủy ngân xanh, LED xanh dương hay neon sẽ bị đọc sai nếu bạn không chủ động chỉnh, trong khi chính những màu lệch đó lại tạo cảm giác điện ảnh về đêm. Scouting – đi dò địa điểm trước – là phần nhiều người bỏ qua. Khi đi bộ không mang máy, bạn có thể tập trung hoàn toàn vào việc tưởng tượng khung hình, xem ánh sáng nhân tạo rơi vào đâu, đâu là “hồ ánh sáng” – những vùng sáng nổi lên giữa biển đen, tạo chủ thể bằng cách cô lập nó. Khi quay lại với máy ảnh, bạn đã biết mình muốn gì, thay vì loay hoay giữa bóng tối.

Nhiếp ảnh rừng: dùng ống kính tele để đơn giản hóa sự lộn xộn

Nhiếp ảnh rừng là ác mộng của nhiều người: cây ở khắp nơi, cành đan chéo, lá tranh nhau gây chú ý, vô số bố cục chồng lên nhau. Vấn đề không phải là thiếu thứ để chụp, mà là không biết bức ảnh thực sự nói về cái gì. Bạn có thể bước vào rừng, thấy “ảnh ở khắp nơi”, chụp vài tấm rồi nhận ra chẳng tấm nào hoạt động tốt. Cách tiếp cận hiệu quả hơn là ngừng cố gắng chụp cả khu rừng, mà hãy chụp “một thứ trong rừng”. Một ống kính tele là vũ khí mạnh mẽ ở đây: tiêu cự dài cho phép bạn loại bỏ phần lớn thông tin thừa khỏi khung hình, thay vì đưa mười hay hai mươi thân cây vào ảnh, bạn chỉ giữ một hoặc hai thân cây nổi bật. Nhờ vậy, bạn đơn giản hóa cảnh lộn xộn bằng cách cô lập đối tượng riêng lẻ. Hãy tìm những thứ phá vỡ mẫu hình: nếu đa số cây thẳng, hãy tìm cây cong; nếu cảnh chủ yếu tối, hãy tìm mảng đang bắt sáng; nếu rừng đầy đường thẳng đứng, hãy tìm một cành ngang hoặc một hình khối đi hướng khác. Chủ thể không cần phải ngoạn mục, chỉ cần đủ khác để mắt người xem có chỗ bám. Quan trọng hơn, bạn không cần sương mù hay mây mờ mới chụp rừng “đáng công”; ánh sáng, bóng tối, hình khối, màu sắc, chất liệu và sự lặp lại đều có thể tạo tách biệt nếu bạn chịu khó quan sát.

  1. Bước 1: Chọn một khu rừng quen thuộc thay vì nơi hoàn toàn mới, để bạn không phải vừa học địa hình vừa tìm ảnh.
  2. Bước 2: Gắn ống kính tele, quyết định rằng bạn sẽ tìm từng cây hoặc nhóm nhỏ, không cố chụp toàn cảnh.
  3. Bước 3: Đi chậm và quan sát nơi ánh sáng rơi xuống: thân cây, cụm lá, mảng vỏ sáng nổi trên nền tối.
  4. Bước 4: Khi tìm được chủ thể, di chuyển quanh nó để thử nhiều góc, thay vì chụp một tấm rồi bỏ đi.
  5. Bước 5: Sau đó, thử đổi sang ống góc rộng và cố tình tìm một bố cục rộng hơn với đường dẫn, lối mòn hoặc tán cây tạo khung.

Kết luận: khi ánh sáng khó khăn trở thành thước đo kỹ năng

Điều kiện ánh sáng khó khăn – ánh sáng phẳng, bóng tối ban đêm, rừng rậm lộn xộn – không phải là lời nguyền, mà là thước đo trung thực về kỹ năng sáng tác của một nhiếp ảnh gia. Khi ánh sáng không làm hộ bạn, mọi điểm mạnh và điểm yếu trong cách nhìn, cách bố cục và cách kể chuyện đều hiện rõ. Đó là lý do nhiều người nói rằng những bức ảnh bạn tạo ra trong ánh sáng phẳng thuộc về bạn theo một cách mà một hoàng hôn may mắn không bao giờ có được. Nếu bạn kiên nhẫn với phơi sáng dài và ISO thấp, biết dùng bóng tối làm nền, màu đèn đường làm cảm xúc, và scouting để tìm “hồ ánh sáng”, những địa điểm tầm thường ban ngày sẽ trở nên điện ảnh vào ban đêm. Nếu bạn dùng ống tele để cắt gọn rừng rậm, tìm những hình khối phá vỡ mẫu hình, bạn sẽ bắt đầu thấy rừng không còn quá đáng sợ nữa. Kết quả không phải là bạn “giải quyết xong” mọi thể loại, mà là bạn thay đổi cách nhìn cảnh vật. Điều đáng lưu ý là: đừng chờ điều kiện hoàn hảo mới chụp. Hãy coi mỗi ngày u ám, mỗi đêm tối, mỗi khu rừng rối rắm là một bài tập. Khi bạn quen với việc tạo ảnh mạnh mẽ trong hoàn cảnh xấu, những ngày ánh sáng đẹp sẽ trở thành phần thưởng, không phải cái nạng mà bạn phải dựa vào.

Sammfy nhận hoa hồng khi bạn mua sắm qua liên kết của chúng tôi, bạn không phải trả thêm chi phí.

You May Also Like

Comments
Viết gì đó...
Chưa có bình luận nào. Hãy là người đầu tiên chia sẻ suy nghĩ!